 |
 |
 |
Nightwish
« Dark Passion Play »
|  |
|
| |
 |
 |
| |
| |
| |
| 1 | The Poet and the Pendulum 13:53
|
| | 2 | Bye Bye Beautiful 04:14
|
| | 3 | Amaranth 03:51
|
| | 4 | Cadence of Her Last Breath 04:14
|
| | 5 | Master Passion Greed 06:02
|
| | 6 | Eva 04:24
|
| | 7 | Sahara 05:47
|
| | 8 | Whoever Brings the Night 04:17
|
| | 9 | For the Heart I Once Had 03:56
|
| | 10 | The Islander 05:05
|
| | 11 | Last of the Wilds (Instrumental) 05:40
|
| | 12 | 7 Days to the Wolves 07:03
|
| | 13 | Meadows of Heaven 07:10
|
| | Total playing time: 75:43 |
|
  
Anette Blyckert (Olzon) - Vocals
Tuomas Holopainen - Keyboards
Erno ''Emppu'' Vuorinen - Guitars
Marco Hietala - Bass, Vocals
Jukka Nevalainen - Drums
Guest Musicians:
London Philharmonic Orchestra - Orchestra
Metro Voices - Choir
Guy Elliott - Lead Boy Soprano (on track 1)
Tom Williams - Second Boy Soprano, Treble Vocals (on track 1)
Troy Donockley - Bodhran, Uilleann Pipes, Low & Tin Whistle (on tracks 10, 11)
Nollaig Casey - Fiddle (on track 11)
Senni Eskelinen - Electric Kantele (on track 11)
Greg Knowles - Cymbalom |
|
 |
| 1. The Poet And The Pendulum
[Part 1: White Lands Of Empathica]
The end.
The songwriter's dead.
The blade fell upon him
Taking him to the white lands
of empathica,
of innocence
Empathica
Innocence
[Part 2: Home]
The dreamer and the wine
Poet without a rhyme
A widow writer torn |
|
 |
|
|
|
|
|
| |
|
|
   
 |
Начнем-с. Итак, "Dark Passion Play". При первом знакомстве с данной работой я был очень сильно удивлен. Такого бешеного симфонизма я от Туомаса, признаюсь, не ожидал. И такой тяжести. Скажу сразу, предыдущий альбом, "Once" (2004), меня не особо впечатлил. Да, были пара моментов, которые меня, несомненно, порадовали, но в основной массе своей альбом оставил двоякое впечатление. То ли что-то было недоделано, то ли что-то слишком перемудрено и не в "тему". Не знаю. Короче, данный альбом я ждал со смешанными чувствами. Это касалось как музыкальной составляющей, так и вокала (ведь я на тот момент не знал, чего ожидать от новой вокалистки). И вот, собственно, настал день, когда я приобрел сей диск. Принес домой. Прослушал. Потом еще раз. И еще. И понял, что сегодняшний Nightwish мне нравится намного больше, чем он же времен "Once". Это каксается всего: и музыки, и вокала, и атмосферы альбома, вообще. Чем же нравится? Ну, во-первых, музыкой. Она стала более продуманной, более интересной и... более искренней, что ли. Тот же "Once" был записан, мне так показалось, на полном автомате. А здесь чувствуется искренность. Также симфонические аранжировки. Это нечто. Серьезно. Очень грамотно и абсолютно в "тему". Нет чувства, что здесь они записаны не для того, чтобы сказать: "О,как мы умеем!". Хочется еще отметить заметное утяжеление гитарных партий. По моему личному мнению, это самый тяжелый альбом Nightwish за всю их карьеру. Далее. Во-вторых, альбом понравился из-за вокала. Хороший мощный вокал. Конечно, не такой, как у Тарьи, но не вижу смысла сравнивать двух вокалисток. Это то же самое, что сравнивать лису и ворону. Абсолютно ничего общего. Вокал современного Nightwish более доступен массовому слушателю. И в этом плюс. Знаю многих людей, которым очень нравилась музыка данной формации, но категорически не нравился вокал. И, собственно, в-третьих, атмосфера. Мрачная, покрытая холодом ("Poet And The Pendulum"), периодически взрывающаяся приступами необузданной ярости ("Master Passion Greed"), и, в то же время, лиричная и мягкая ("Eva","Meadows Of Heaven"). Ко всему этому, имеется на альбоме и небольшой привет из прошлого ("Last Of The Wilds"), напомнивший мне "Moondance" с их второго альбома. И чуть-чуть отсебятины. Я рад, что Nightwish не только остался на плаву, но и продолжает радовать нас отличными работами. Группа жива, и я в восторге. Было бы очень жаль потерять такую интересную и классную команду.
P.S.Что мы имеем в итоге? Имеем очень хороший альбом всем известной группы, в котором прослеживается развитие стиля и самой формации. Слушать всем.
Оценка 9/10. Минус балл, ну потому, что еще не привык. Долго пришлось ждать такого альбома. |
 |
 |
|  |
| | | |
 |  |
“Следующий альбом будет очень похож на предыдущий – «Once». Я бы даже сказал, что его можно назвать «Once – 2»”.
Tuomas Holopainen, nightwish.com.ru.
«Dark Passion Play» – творение талантливого финского композитора Туомаса Холопайнена. Сравнить его в настоящее время можно разве что с Дагом Виндерличем. Отличие Туомаса от большинства современных композиторов в том, что он не выдаёт в своих композициях всю суть произведения – истинная музыкальная сущность проявляется постепенно и достигает своего апогея под конец.
«Dark Passion Play» не является полностью симфоническим альбомом, так как аранжировки не играют доминирующую роль. Не является он и металическим, так как присутствуют композиции, не приемлемые в метале. Естественно, он не популярен, по причине нестандартной музыкальной постановки большинства композиций. Однако тут присутствуют и полностью металические («Master Passion Greed»), и симфонические («Meadows of Heaven»), и популярные («Amaranth») произведения. Такой разброс по жанрам первоначально вызывает противоречивые впечатления.
Прочесть альбом как единую, целостную историю очень тяжело. Особенностью альбома является его личностный характер. Некоторые композиции раскрывают перед нами чувства и эмоции автора.
«The Poet and the Pendulum» – личный дневник, дневник души поэта. Естественно, мы не можем знать – является ли лирика надуманной или основанной на реальных событиях, но преподносится она именно как откровение. Сказание о поэте – это единственное произведение на альбоме, которое действительно имеет художественную ценность – ведь выразительная сухость оправдывается фатальностью сюжета. Поющий мальчик – воплощение внутреннего мира поэта. Поэт уже взрослый, но в душе всё ещё ребёнок, судящий о людях поверхностно. Гитары и агрессивный мужской вокал используются как олицетворение злобы автора. Женский вокал – это жалеющая и тоскующая сущность. Особенно хорошо вокалистке удалось передать ощущения автора в финальной части. Но главным выражением чувств и эмоций поэта являются партии симфонических инструментов и хора. Стремительные смычковые как быстро распространяющаяся злоба, духовые – гордый и злопамятный характер, звуки пианино – желание стать лучше, вернуться в прошлое. Хор местами поёт несогласованно, вступления размыты, партия нестандартна, что придаёт ощущение хаотичности. Особое место занимает песнь дельфинов. Она олицетворяет неостановимое течение времени: любое желание вернуться в прошлое является бессмысленным. Стая уплывает, тоскуя о потерянном сородиче, но исчезает в дали: «Жизнь не закончена – это только начало…». Доля симфонизма высока.
«Bye Bye Beautiful» является прощанием с бывшей любовью. Расставание болезненно, но оно было неизбежно – так лучше для обеих сторон - именно об этом повествуется в песне. Тут мы впервые видим лирическую героиню альбома, которой посвящена большая часть альбома. Можно предположить, что это муза поэта – выдуманная или реальная. Весь «Dark Passion Play» является историей любви, которую автор безуспешно пытается убить…
Музыка под стать лирике – элементы компьютерного синтеза, высокая активность ритм-секции. Методы синтеза смотрятся примитивно на фоне всего альбома (популярная структура), однако именно они и придают песне запоминающееся звучание. Видны старания вокалиста в исполнении строчки: «Bye Bye Beautiful». В остальном вокал особо не выделяется, симфонизма нет. Хорошо запоминается, яркая и эмоциональная, тем не менее, композиция явно бедна в музыкальном плане. Ясно, что никакими метафорами в лирике и «не пахнет».
«Amaranth» – цветок надежды, свет в будущем, желание быть выше ненависти и злобы, успокоить себя. Слабая надежда на возвращение лирической героини: практически невозможная.
Незамысловатая партия клавишных очаровательна своей простотой и, опять-таки, банальной структурой... Все попытки сделать «Amaranth» грозной с помощью баса легко разрушаются позитивными клавишными, голосом вокалистки, и крайне позитивным исполнением хора – песня всё равно оставляет впечатление наивности. Смычковые эффектно прорываются только в последнем припеве. Вокал хорошо сочетается с музыкой.
«Cadence of Her Last Breath» – название говорит само за себя. Лирическая героиня не даёт покоя автору даже во снах…
Очень интересна музыкальная составляющая «Cadence of Her Last Breath»: тут можно услышать сильную работу гитар – интенсивное использование таких приёмов, как задержки (дилэи). Вырезав незначительные украшения оркестра с хором, можно было добиться более конкретного звучания ритм-секции. Это тот случай, когда симфонизм бесполезен и смотрится как бижутерия на Первой Леди. В песне есть один из лучших моментов исполнения вокалистки – это строки:
«Put to rest all that's not life
Drink for beauty and fill my blank page».
Её голосу очень подходят моменты такого типа.
«Master Passion Greed» – выплёскивание накопившейся, но невысказанной злобы. Это своеобразная попытка очиститься. Месть, соединённая с самыми плохими пожеланиями. Стих наполнен желчью, которая больше не может удержаться в определённых рамках. Похоже на сцену ревности, только крайне истерическую, по отношению к лирической героине.
Так же как и «Bye Bye Beautiful» имеет двоякое впечатление. С одной стороны – это очень плотный бас, жесточайшая экспрессивность, интересное использование хора и оркестра в мрачных тональностях, а с другой - катастрофически примитивная лирика. Чего стоит одна только строчка: «Hello. How are you?», да и что за ней следует… Это слишком, так жить нельзя. Точнее, уважающему себя поэту так писать нельзя. Есть другие, более эффективные и рациональные (в конце концов, цензурные) средства выражения есть. Хотя, певец справился со своей задачей.
«Eva» – трогательная история о маленькой девочке-изгое среди сверстников. Стихотворение интересно своему содержанию, заставляет соболезновать девочке, жалеть её. Закрывающие четверостишья намеренно наводят на мысль: «А может эта девочка уже выросла? Возможно, что её грустные воспоминания необдуманно или со злым умыслом затронуты и от этого ей ещё хуже, чем раньше?». Ясно, что песня посвящена опять лирической героине. Теперь, по крайней мере, мы знаем её имя – Ева. Рассказ о детстве возлюбленной поражает, насколько поэт одушевляет свою любимую. Но зачем он это делает? Возможно, одна из сторон нанесла обиду другой? Очевидно, что поэт взывает к жалости, но чьей? Похоже на неудачную попытку попросить прощения у героини за вновь, возможно, не впервые, пробуждённые негативные воспоминания.
Композиция является балладой с основной долей симфонизма. Это единственный случай на альбоме, когда использование популярной структуры оправдано. Исполнительнице идут такие песни. В них она рассказывает историю и это у неё превосходно получается.
«Sahara» – красивая сказка про пустынное царство. Сюжет развит не полностью автор мог бы внести ясность и усложнить лирику. Однако он решил, что этого достаточно. Похоже на историю к какой-нибудь картине, так как в линию альбома вписать тяжеловато.
Очень красивая партия смычковых в конце произведения. Это настоящий симфонизм. Вот только гитары были излишни – они тут действительно мешали. Постоянные помехи гитар в припеве мешают насладиться работой скрипачей. Кроме того, это первая работа на альбоме, для которой вокалистка не подходит. Очевидно, в припевах её место должен занять хор. Дело в том, что тянуть ноты её голосу не идёт. Да, она это может и это у неё получается, но в данном случае вокала в припевах было слишком много.
«Whoever Brings the Night» – своеобразное эмоциональное продолжение Сахары, однако имеет игривый, лёгкий характер, отличающийся от других композиций, хотя альбому это не вредит.
Одна из лучших композиций в отношении исполнения данной вокалистки. Фильтрованный голос в куплетах и чистый в припевах удачно смотрится в сочетании с музыкальной жесткостью композиции. Эта композиция имеет популярную структуру, лирика непринуждённая. Хоровые раскачки – оригинальный ход в рамках альбома. «Whoever Brings the Night», несмотря на свои достоинства сильнее всех отличается от всего альбома. Скорее всего, из-за фильтра.
«For the Heart I Once Had» – романтичный стих, который развивает тему обожания, тёплых чувств. Они вечны, не разрушаются ненавистью и временем. Меланхолия, навеянная лирической героиней.
Вечный спутник – популярная структура тут даже не сразу бросается «в глаза». Уж больно приятны распевки хора в припеве в сочетании со смычковыми, они напоминают одно давнее произведение другого композитора. Оригинальное начало.
«The Islander» – сказание об островитянине. Он стар. Его жизнь прошла. Он подводит итоги. Что он сделал в жизни? Кто он, незнакомый человек или сам автор…
Единственная из всех – полностью акустическая. Качественная и оригинальная работа вокалиста в рамках данного альбома. Между всеми компонентами господствует "братская", равноправная атмосфера. Нет никаких излишеств.
«Last of the Wilds» – совершенно отдельная история. Инструментал с популярной структурой… Как такое назвать? Страх композитора? Его неуверенность в собственных силах? Опять мы вынуждены сталкиваться с «боязнью быть непонятыми» и ужасом перед малейшими экспериментами. Зачем было уродовать шедевральную композицию, искусственно растягивая её до популярной структуры? Понятно с первого прослушивания, что изначально «Last of the Wilds» задумывалась как песня, то есть с лирической составляющей. На альбоме лирики нет, а структура осталась? Хотя, всё это походит больше на композиторскую лень – бескомпромиссную, ужасную и непоколебимую. Вывод – шедевр изуродован необоснованной затянутостью.
«7 Days to the Wolves» – достаточно интересная теория про волков является более личной для автора, чем это кажется сперва. Произведение для него очень много значит, но с личностной стороной получился перебор с субъективизмом, хотя, может идти как сюжет к фильму. В этом отношении похоже на «Сахару»: так же отречённо от альбомной линии.
Красива и удачна партия скрипок: они постепенно вступают в силу и полностью разгоняются к концу композиции. Дуэт вокалистов также положительный ход. Раскачивание оркестра под конец в полной мере оправдывает длительность. Гитары в конце опять оказались излишними.
«Meadows of Heaven» – великолепное завершение альбома, и, что самое главное, логическое… Куда могут привести оскорбления, жесточайшая агрессия, робкая попытка попросить прощения и самоубийство? Налицо ещё одна попытка поэта уйти от реальности. Отличие в том, что на этот раз ему действительно это удалось…
Жесточайшая нехватка эпитетов портит произведение, а, в принципе, это недостаток всего альбома в целом. Композиция идёт как удивительной красоты симфоническая баллада с оригинальной структурой. Гитары тут вообще не к месту. Они сильно мешают и совершенно не обоснованы. Госпел-хор – очень грамотная находка, ведь исполнение вокалистки хоть и красиво, но неубедительно: видимо, вокал подразумевался под композицию более сильный. Оркестровая партия – настоящий симфонический шедевр. И всё-таки, госпел-хор для неширокого круга слушателей – произведение теряет в концентрации. Грамотное использование смешанного хора вместо госпела могло бы привести к чудеснейшим результатам.
Альбом явно не рекомендуется к прослушиванию людей типа земли – любящих чистые, неразбавленные жанры, а так же фанатично настроенным людям огня, которые утверждены также, как и люди земли, на одном стиле (но некоторые работы они «подпольно» слушать будут – просто не признаются).
Отдельно от всего, альбом – шедевр. Но нельзя себе выколоть глаза, заткнуть уши и не воспринимать «Once», ведь слишком много тематических ссылок ведёт именно туда… Всё-таки, новизна - очень важный фактор. Кроме того, ужасная техническая сторона: оркестр и хор, порой исполняющие великолепные партии, катастрофически заглушаются вокалом и гитарами. Что это – ошибки микширования или боязнь композитора плевков в свою сторону по поводу симфонизма? Всё это снимет 10% баллов в любом случае.
«Dark Passion Play» – это личный дневник, только в особой форме. Дневник тьмы, ненависти, разрушенных мечтаний под маской общедоступности. Любопытный человек сможет снять эту маску и увидеть, что же там, внутри… |
|
|
| |
| | | |
| |
“Bye bye, beautiful”. Такими словами попрощалась группа с Тарьей, создав запоминающуюся песенку с весьма жестким, на мой взгляд, текстом. Все же Тарья была голосом души Туомаса на протяжении многих лет. Как ни грустно, мы можем теперь сказать то же самое и о группе. Та красота и мягкость, невероятная эмоциональность музыки, которая была на “Oceanborn” (1998) и “Wishmaster” (2000), и остатки которой местами все еще сохранялись на двух предыдущих альбомах, нет, не исчезли полностью, но преобразились в нечто иное. Просто прочитайте текст очень светлой по настроению и склоняющей к рефлексии “For the Heart I Once Had”, думаю, поймете, почему музыка Nightwish развивается именно таким образом. Это самый личный текст, написанный Туомасом со времен “Dead Boy’s Poem”, и в некотором смысле, он, вместе с первой и последней вещами, является послесловием к концепции “океанской души”. Когда-то был юношеский запал, желание поделиться своими чувствами со всем миром. По мере того, как шли годы, он становился все более зрелым и прагматичным, и это, безусловно, нашло отражение в создаваемом им материале. Конечно, музыка стала сложнее. Великолепны оркестровки и хоры. Проблема в том, что часто они лишь призваны замаскировать отсутствие сильных мелодий. Есть проблески вроде отличнейшего инструментала, но их не так много в сравнении с фонтаном преосходых идей на первых альбомах. Есть такая замечательная фраза в “Meadows of Heaven”: "dreambound for life". Вот такой вместе с автором стала и его музыка. Нет того заряда, ощущения творческого полета, который был когда-то. И еще в музыке сквозит разочарование, даже некоторое отчаяние от той самой непонятости. Но это тоже эмоции, хоть и другие, но эмоции, по-своему прекрасные, именно поэтому я не могу сказать, что музыка пуста. Взять хотя бы те же “The Poet and the Pendulum”, “For the Heart I Once Had”, “Meadows of Heaven”...
Суммируя, можно сказать, что смена вокалистки в действительности не повлияла на музыку Nightwish. Альбом звучал бы примерно так же и с Тарьей, тем более что она и так все больше и больше пела эстрадным вокалом. Основа группы это, безусловно, Туомас, и только он решает, что будет дальше. В действительности, этот альбом не стоит сравнивать с предыдущими, это уже другая музыка. С другими эмоциями. С другим смыслом. Чертовски грамотно написанная и исполненная, великолепно записанная и очень красиво оформленная в графическом плане (поверьте, лицензию стоит купить хотя бы из-за буклета). И как бы группу ни оплевывали отдельные господа, даже сейчас музыкально они на голову выше подавляющего большинства других метал-групп. А с лирической стороны это вообще лучшее из доселе написанного Туомасом, здесь он вновь искренен со слушателем. Остается надеяться, что цветок амарант - это символ его души, и какое-нибудь событие в его жизни вновь заставит заблистать бриллиант Nightwish в полную силу.
«For the heart I'll never have
For the child forever gone
The music flows, because it longs
For the heart I once had» |
|
|
| |
| | | |
| |
Сначала я весьма сухонько и без внимания отнеслась к тому, что в сети доступно промо нового Nightwish. Сказывалось, в первую очередь, то, что "Once" (2004) был откровенной халтурой. Но любопытство пересилило, и теперь я об этом ничуть не жалею. Для начала я хочу заметить, что глупо сравнивать двух вокалисток - Аннет и Тарью, хотя бы потому, что у них абсолютно разные голоса: у Тарьи сопрано, в то время как у Аннет контральто. Можно с уверенностью сказать, что Аннет никогда не споет такие вещи, как "Come Cover Me", а Тарья, в свою очередь, не осилит весьма резкий и даже низкий "Amaranth". Поэтому в процессе прослушивания альбома у меня ни разу не возникла мысль о том, как бы все эти вещи спела Тарья - я просто наслаждалась звуком. Новый альбом меня порадовал - после "Once" я не ожидала услышать ничего лучше, чем клон чего-нибудь старенького. А получила настоящий драйв, с добротным ритмом, с четкими гитарами, с хрипотцой в голосе. Некоторая сказочность альбома неплохо соседствует с агрессивностью, лиричность - с драйвом. Туомас отчетливо вырос как композитор - новые вещи более просты для понимания и прослушивания (кто-то назовет это попсой, но все же!), мелодика песен стала определеннее, хотя, конечно, в ущерб некой "паверности", к которой мы привыкли у Nightwish. Отдельно вернусь к вокалу: самое приятное, что я услышала в рамках нового альбома - эксперименты, которые Аннет не побоялась внедрить в звучание группы в целом. Она играет голосом, грамотно работает с настроением и создает как бы совершенно отдельную мелодию звучанием только своего голоса. Пусть закидают меня помидорами фанаты "Старого Найтвиш", но у Тарьи я такого не помню... Подытоживая написанное, хочу еще раз напомнить - вокалистки совершенно разные, не ругайтесь и не ссорьтесь на тему того, кто же из них круче поет. А альбом очень хороший! |
|
|
| |
| | | |
| |
И так, последние пол года была огромная шумиха вокруг этого альбома, и он наверняка станет самым скандальным альбомом в этом году, если уже им не стал. Долгих три года Nightwish колдовали над этим опусом. И получилось у них... здорово. Действительно здорово, другое слово просто здесь не уместно. Это уже уверенная в себе группа, которая пишет материал, который будет интересен людям с разными музыкальными вкусами. Здесь Nightwish преподнесли нам свою визитную карточку - Sympho-Power, но также на альбоме чувствуется доля прогрессива. Есть даже фолк. И всё это сделано, естественно, качественно. Я просто ещё раз убедился в таланте Туомаса, какие замечательные вещи он может сочинять, когда захочет. Прошлый альбом, "Once" (2004), был настолько провальным и коммерческим, что я его послушал, наверное, всего два-три раза за всё время. Эта же пластинка будет слушаться с завидным постоянством. Ну и что можно сказать о самой музыке альбома? Честно говоря, я был очень насторожен тем, что Nightwish решили сделать открывашкой альбома длинный эпик длинной 14 минут. Но мои опасения оказались напрасными, я даже не знаю, какую другую песню можно было бы поставить на ее место. Далее идут два номера в классическом Nightwish`евском стиле - "Bye, Bye Beautiful" и "Amaranth". "Bye, Bye Beautiful" посвящена бывшей вокалистке, то бишь Тарье Турунен. Это хит альбома. Очень понравилось то, с каким надрывом Марко поёт "Die, Die Beautiful!", что-то в этом есть мстительное! "Master Passion Greed" удивит своей мощностью и напором. Это типичный Speed metal с симфоническим оркестром. Чем-то напомнило мне Rage. Поёт здесь Марко, Аннет лишь подпевает в припеве. Попсовенькая баллада "Eva" идёт следом. Не понравилась мне эта песня. Не знаю почему. Ещё два классических номера идут после "Eva" - "Sahara" и "Whoever Brings The Night", где Аннет показывает, что она может петь и не только нежным женским голосом. Ещё одна песня, расчитанная на широкую публику. "For The Heart I Once Had" - довольно миленько. Приятно. А вот теперь мой любимый момент альбома. Две фолковые вещи, "Islander" и "Last Of The Wilds". Первая повествует о старом путешественнике-моряке, поёт Марко, сама песня акустическая с флейтами и скрипками. Потрясающе. И вот, коронный номер альбома - "Last Of The Wilds" - получился в лучших традициях. "Moon Dance". За эту песню Nightwish можно ставить просто пятёрку с плюсом. Ну и закрывают альбом две очень интересные песни. "7 Days To The Wolves" придётся по душе тем, кто любит этих замечательных животных. В песне "Meadows Of Heaven" поется о том кусочке рая, вдали от людей и суеты, который каждый хочет посетить. Почему я не сказал ничего про Тарью? А потому что я действительно ни разу за альбом не задался вопросом: "А как бы этот альбом звучал с Тарьей?". Она здесь не нужна, Аннет прекрасно справилась со своей задачей и влилась в новую стилистику группы. Правда вот старые песни я бы ей трогать не советовал. Не потому, что я такой дикий фанат Тарьи, а потому, что она просто не вытянет их своим голосом, чего ни говори, но голос у неё слабее, чем у госпожи Турунен. И на последок хочется выделить то, что в записи альбома принимало участие более 100 человек, живой оркестр, мужской и женский хоры. И отдельный, так сказать, респект художнику, который оформлял альбом, давно я такой красоты не видел. |
|
|
| |
| | | |
| |
Безусловно, выход нового альбома Nightwish, шестого по счету, стал одним из самых главных событий метал-сцены 2007 года, ведь от этого альбома зависело очень многое - он должен был показать, имеет ли право на жизнь Nightwish без Тарьи или ему так и суждено умереть с ее уходом. Скорей всего, это понимал и маэстро Холопайнен, поэтому он подошел к созданию нового опуса с макисмальной ответственностью. Шутка ли - "Dark Passion Play" стал самым дорогим альбомом финской метал-сцены за всю ее историю! Но конечно, главное в альбоме - музыка. На этом альбоме прослеживается явное стремление группы несколько изменить свое стандартное звучание, здесь уже сделан упор не на искрометные скоростные павер-хиты в духе предыдущих альбомов, а на насыщенное, вдумчивое и усложненное звучание, богатство арранжировок и клавишных партий (хотя и скорость и мощь и запоминающиеся мелодии здесь имеются). Поначалу это, конечно, непривычно, потому что Nightwish до этого были известны именно своими несложными, но потрясающе красивыми мелодиями и мощной юношеской энергетикой. Тем не менее, этот шаг очень верный и своевременный, потому как предыдущий альбом показал, что тот саунд себя уже полностью исчерпал и дальше продолжать в том же духе, тем более после всех известных событий, было бы сродни самоубийству. Собственно, этого я и боялся больше всего - что группа запишет еще один Once и на этом все закончится. Но Туомас вовремя во всем разобрался, и этого не произошло. Альбом начинается с четырнадцатиминутного эпика "The Poet and the Pendulum" - одного из лучших трэков на альбоме. Начать альбом с такой песни - смелое решение. Очень красивая и грамотная вещь, наверное она является эдаким выражением всего духа альбома. Сразу бросается во внимание богатство арранжировок, очень "взрослое" звучание, отлично звучащий оркестр, ярко выраженная многочастность и красивый текст, в котором Туомас описывает свое состояние последних двух лет. Отличная вещь, если не лучшая на альбоме. "Bye Bye Beautiful" - забойный боевик с симпатичной партией клавишных, мощным запоминающимся бриджем и отличным вокалом Марко. Наверное, это одна из лучших его вокальных работ, очень хорошо вписывается в общий настрой песни. Отличный, слегка надрывный текст, посвященный бывшей вокалистке, еще больше располагает к этой вещи. "Amaranth" - стопроцентный, чисто найтвишевский хит. Наверное, эта вещь наиболее близка духу предыдущих работ Найтвиша. Мне эта вещь очень приглянулась, к тому же она наверное лучше всего получилась у Аннетт в плане вокала. "Cadence of Her Last Breath" по моему мнению послабее предыдущих трех - слишком замороченно, немного невнятная мелодия, плюс мне не очень нравятся длинные распевки в исполнении Аннетт. Вот тут нет-нет да и вспомнишь Тарью с ее потрясающими раскатистыми руладами. К плюсам можно отнести симпатичное соло. "Master Passion Greed" - в шести минутах вместились тяжеленные риффы, ударная ритм-секция, качумный гимноподобный припев, великолепная соло-часть и буквально хуковые (!) оркестровые партии. Поет везде Марко. Получилось очень внушительно и масштабно. Эта песня - еще один краеугольный камень альбома. "Eva" - дежурная баллада. Я думаю, чрезмерно программная вещь, слишком шаблонно. Хотя у Аннетт она получилась довольно неплохо. В целом, на мой взгляд, не очень удачный трек, больше тут нечего сказать. "Sahara" - пожалуй, еще один не очень удачный трэк. Опять голос Аннетт звучит слишком натянуто при исполнении протяжных партий, да и мелодия получилась не очень впечатляющей. А вот конец с хоровыми партиями получлся довольно симпатичным, если бы их вставили на протяжении всей песни, получилось бы красивее. В целом, ничего плохого, но и ничего особо хорошего. "Whoever Brings the Night" - вот без этой песни точно можно было бы обойтись. Просто тупой забой, ничего более. Ни мелодии, ни соляков, ничего, только риффы, да местами опять оркестровые хуки. Слишком невзрачно и даже утомительно. Худший трек на альбоме. Может быть, если бы ее спел Марко, было бы чуть лучше. "For the Heart I Once Had" - красивая среднетемповая вещь с симпатичным текстом. Могу отметить симпатичный проигрыш Эмппу в начале, хотя у него бывали соляки и получше. В целом тоже довольно программно. Вообще же, должен сказать, что Эмппу на этом альбоме не очень-то заметен, особо красивых гитарных соляков или партий у него нет (да и вообще гитарных соло не так-то много). Уж не знаю, по чьей вине это, но это, безусловно, минус. "The Islander" - эдакая "Bard's Song in the Forest" в интерпретации Nightwish. Очень симпотичная коротенькая вещь с фолковыми инструментами и аккустической гитарой. Поет снова Марко. К слову, Марко, в отличии от Эмппу, от альбома к альбому становится все заметнее и заметнее, иногда я даже ловлю себя на мысли что песни в его исполнении мне нравятся больше чем Аннетт. Далее идет задорный инструментал "Last of the Wilds", насыщенный разными фолковыми инструментами с довольно несложной красивой главной темой. "7 Days to the Wolves" - мне не очень приглянулась эта вещь. Есть намек на хитовость, но не хватило свежести в мелодике, звучит излишне агрессивно, хотя есть очень неплохое соло. А вот "Meadows of Heaven" - отличнейший лирический трек в лучших традициях, отличное завершение альбома. Гораздо лучше "Eva", причем это третья вещь на альбоме на котором мне действительно понравился вокал Аннет. Должен сказать, альбом нехило утомляет (неверно из-за обилия оркестровых арранжировок, и некоторой "грузности" материала), поэтому в конце всего этого "Meadows of Heaven" - как глоток свежего воздуха. Отдельно хочу остановиться на новой вокалистке (наверное, главном камне преткновения). Скажу честно - я не в восторге от нового вокала. Идея Холопайнена в целом понятна - найти кого-то с кардинально другим стилем пения, а не искать Тарью-2. Однако, мое личное мнение - Аннетт просто слабоватая певица для уровня Nightwish (вне зависимости от стиля, в котором она поет). Неужели не нашлось более достойных кандидатур с поп-готичным голосом? Большей частью вокал звучит слишком холодно, безэмоционально, даже с некоторой долей отрешенности, порой не хватает мощи и силы в голосе, да и длинные раскатистые партии Аннетт не очень удаются. Возможно, такой стиль подошел бы какой-нибудь меланхоличной готик-рок-группе, но уж никак не Nightwish. И дело тут не в том, что Тарья была лучше - просто для музыкального материала на альбоме уровень вокала Аннетт соответствует... не вполне. Иногда у меня возникали ощущения, что некоторые вокальные партии писались "по старинке" в рассчете на Тарьин голос (в первой вещи есть такие моменты, да и в остальных местами). Хотя, некоторые вещи получились вполне хорошо ("Amaranth", "Eva"). В общем, будущее покажет.
Резюмируя все вышесказанное, можно сказать, что несмотря на то, что "Dark Passion Play" обладает ярко выраженными недостатками (некоторая сумбурность, перегруженность оркестром, местами размытые мелодии, наличие явно проходных вещей, спорный вокал, отсутствие гитарных соло) можно сказать, что несмотря на все это, альбом у Nightwish получился. После откровенно бледного и хилого "Once", ссор, скандалов и разводов, множества предреканий неминуемой смерти "без Тарьи", после всех этих дел "Dark Passion Play" - вполне неплохой результат. Да, это действительно уже "не тот" Nightwish времен первых трех альбомов, но глупо было бы ждать от группы новых "Oceanborn" и "Wishmaster" после всего, что приключилось с группой. К тому же имеется уже бесчисленное количество примеров, когда павер-коллективы год из года мусолят одно и то же в надежде повторить былой триумф, поэтому я рад, что Nightwish не пошли этим путем. Как бы там ни было, данный релиз - вполне толковый, профессиональный и интересный музыкальный продукт, не лишенный фирменного почерка группы. Подозреваю, что этот альбом понравится не всем, но главную цель удалось достичь - Nightwish заявили, что имеют полное право на существование в своей новой ипостаси и вполне способны делать хорошую грамотную музыку. Это главное. |
|
|
| |
| | | |
| |
Послений альбом Найтвиш, первый - в новом составе. У него уже есть много сторонников и противников, потому что работа получилась весьма и весьма неординарной, непохожей на все предыдущие альбомы знаменитой финской симфо-пауэр металлической группы. Итак, давайте разберёмся, что нового сделали найты со времени своего расставания с госпожой Тарьей Турунен...
Сразу хочу предупредить, что, если вы хорошо знакомы с остальным творчеством Nightwish и любите его, то к альбому стоит отнестись как можно более непредвзято. Здесь практически нет того меланхолично-задумчивого настроения, которое создавалось в предыдущих работах. Отсюда и массовое порицание "Dark Passion Play". Похоже, что именно приход новой вокалистки с её манерой пения вынудил найтов менять стиль композиций - клавиши были убраны на второй план, а на первый вышли гитары. Как следствие - более агрессивное звучание, меньше спокойствия, меньше лиричных композиций. Я бы сказал, на любителя, так что послушать хоть раз нужно обязательно - составить своё собственное мнение.
Если разбирать альбом по композициям, то прежде всего, выделю "The Islander" - акустическая баллада. Вокал Марко с лёгкой примесью голоса Аннет в отдельных местах. На мой взгляд, лучшая песня альбома. "Last of the Wilds" - (внимание!) инструментал(!) в стиле "The Islander". "For the Heart I Once Had" - красивая и грустная песня, напоминает альбом "Once". "Meadows of Heaven" и "Eva" - довольно спокойные и лиричные песни. В остальном же - гитарные боевики... очень качественные, правда. |
|
|
| |
| | | |
| |
Честно говоря, не знаю, насколько это актуально, писать ещё что-то об этом альбоме, но высказаться страсть как хочется. До меня тут, в принципе, написано достаточно много… нет, даже очень много, поэтому, я думаю, просто непозволительно расписывать и перемусоливать одно и то же. Вместо этого я, пожалуй, строго, без лишних слов и отклонений пробегусь по трём пунктикам: музыка, лирика, вокал (ох, сложно будет).
1) Музыка.
Относительно качества записи – никаких претензий, да и смешно было бы, если вдруг они бы имелись, – делать промахи таким фронтовикам в этом деле просто запрещено. А вот относительно внутренностей музыки я колеблюсь. Что мы слышим? «Оу, это "Найтвиш"? Непохоже, звучит совсем по-новому!». Да, музыка подверглась изменениям, особенно это чувствуется в первой половине альбома. И даже как-то трудно сказать, на пользу ли они. Я сам, наверное, до сих пор не совсем с этим определился. С одной стороны, звучание стало менее строгим (хотел сказать, менее симфоничным, но нет, не так), с другой, типичных "найтовских" гитар опять прибавилось, что меня, если честно, огорчает. Да, первая половина альбома действительно изменилась, однако ж, с "Сахары" мы опять возвращаемся к тому Nightwish-у, который как застрял где-то, так и не шевелится. Новые мелодии, аккорды – несмотря на столь большую разницу между ними всеми, они одновременно такие одинаковые... Я надеялся, что Nightwish, наконец, начнёт развиваться. Моё желание они выполнили где-то на 15 %. Итого, если отдельно оценивать музыку (здесь это вполне реально, ведь мы одарены полноценным инструментальным вариантом), то это 6 из 10.
2) Лирика.
Скажу мало: 2-ая песня – сразу минус 10 баллов. Извините меня, но что ж это за гениальный поэт, который пишет такую лирику. По меньшей мере, это некрасиво, по большей… ладно не буду такие слова говорить. Лирике 5 из 10, потому что если двигаться дальше по песням, то можно наскрести хороших вещей.
3) Вокал.
Ох, да, это действительно сложно, потому что, что я ни скажу, всё равно, всем не угодить. Это исключительно моё мнение: Анетт поёт НОРМАЛЬНО, не обладает, к сожалению, никакими выдающимися способностями или данными, но петь может и слушать её, собственно, можно. По крайней мере, свои песни она исполняет хорошо, вот уже другой разговор, как она исполняет старые композиции… вокал – 6 из 10.
Наверное, это всё, что я хотел сказать относительно "Dark Passion Play", и сказал, наверное, так, как надо. Итог: 6 из 10, хотелось бы накинуть балл за обложку и ещё за что-нибудь, но честно, не дотягивают. |
|
|
| |
| | | |
| |
Релиз этого альбома я ждал 2 года, и все это время я терялся в догадках – а что выйдет? Затертая до дыр мысль о том, что выйдет некая чудовищная-несуразица, то и дело витала в воздухе. Еще бы, NW лишились (или лишили сами себя?) своего конька – миловидной вокалистки и, прежде всего, ее голоса. Первое мнение от альбома - все композиции удивительно не похожи друг от друга, ни одну нельзя сравнить с другой на альбоме. При этом, был сделан акцент именно на музыку – а что еще оставалось: нужна была новая вокалистка, которая должна была и петь хорошо и по-своему (а иначе ее еще больше бы возненавидели за копирование Тарьи), и нужно было оставаться самими собой, Nightwish, к которым мы так привыкли, не затеряться среди других команд с идентичным женским вокалом. Не знаю, как вам, но мне порой на ум приходили сравнения и с Эми Ли, с Лив Кристин, с Sharon (Within Temptetion) и еще с кем-то, кого не могу вспомнить. Но поет она хорошо, с чувством, а это то, что нужно. Да и голос подогнан (подобран?) под музыку отлично – Тарья вспоминается только на песне "Eva" - больно уж она жалостливая, а старая вокалистка умела петь такие песни. Во всех анонсах на альбом подчеркивалось использование хора и оркестра. Поэтому ожидалась какая-то пародия на After Forewer, Epica, Therion… Но все обошлось – и того, и другого на пластинке оказалось не намного больше, чем на предыдущей "Once" (2004), в основном в виде качественных оранжировок. Т.е. хор не солирует больше, чем Аннет, а скрипки в оркестре не заглушают гитару Эмпу. Исключение составляет лишь "Wild of the Wind", где основная мелодика принадлежит каким-то там кельтским инструментам. Кто-то говорил, что предыдущий "Once" - это «Tarot с Тарьей на подпевках». Так вот, если верить все тем же анонсам, “DPP” - это его продолжение, поэтому и не удивило, что мужского пения стало больше, что в общем-то, порадовало - разнообразие как никак. Что касается музыки, то мелодии разнообразны по звучанию и порадовали теми же оркестровыми оранжировками. Игра ребят осталась прежней, так что изначальный «скелет стиля» не изменился, все так же солирует электрогитара, выстукиваются в меру замысловатые ритмы. Также заметны изменения в клавишных - их звучание похоже на то, что было в ранних альбомах - эдакий клавесин. В "Master", в частности, понравилась работа баса - вступление было трэшевым как-никак. Вывод - альбом хорош и по звуку, и по мелодии, и по вокалу, но учитывая формулировку оценок на сайте, добавлю - не выдающийся, т.е. чего-то не хватает -7. |
|
|
| |
| | | |
| |
Новый альбом Nightwish стал, пожалуй, самой большой интригой в металле за весь прошедший год. Напомню, последней работой группы до сегодняшнего дня являлся альбом под названием Once, который вышел 3 года назад. А спустя еще некоторое время коллектив покинула вокалистка Тарья Турунен, ставшая его символом. Несомненно, для всех поклонников коллектива это событие стало шоком. И большинство из них успело просто откреститься от группы-мол, "Найтвиш спекся".
И вот после довольно долгого ожидания на полках музыкальных магазинов появилась свежайшая пластинка под названием Dark Passion Play с новой вокалисткой Анетт Ользон. Вопреки нападкам скептиков, коренного изменения в саунде группы не произошло: это все тот же самый мелодичный и в меру жесткий симфо-метал с очень даже неплохими мелодиями. Анетт прекрасно вписалась в стилистику коллектива и с ролью вокалистки справилась на пять. Правда, чтобы осознать этот факт, нужно элементарно пересилить себя и отклеить ярлык, гласящий, что Nightwish-это исключительно Тарья Турунен.
Открывается DPP потрясающим эпиком The Poet and the Pendulum, состоящим из нескольких частей. Осмелюсь сказать, что это вообще одна из лучших композиций, записанных группой за все время ее существования. Эпизоды отчасти автобиографического повествования объединены взрывным припевом, а аранжировки для рок-группы и оркестра доведены до совершенства. Словом, 14 минут ее звучания пролетают как одно мгновение. Следующая композиция носит название Bye Bye Beautiful. Похоже, Туомас написал ее, вдохновившись успехом песни с предыдущего альбома Wish I had an Angel. Сыграна она в довольно быстром темпе и спета Анетт дуэтом с басистом Марко Хиеталой. Далее следует выбранная для раскрутки композиция Amaranth, выпущенная накануне в виде сингла. Не знаю почему, но лично меня она не зацепила. Наверное, из-за весьма блеклой мелодии.Зато очень приятное впечатление оставляет нежная баллада Eva. Безусловно, не стоит обходить вниманием две фолковые композиции-акустическую The Islander и инструментал Last of the Wilds. Правда, фолк в данном контексте совсем не финский, а очень даже ирландский, о чем ярко свидетельствует LOTW с солирующей скрипкой. Не знаю, что побудило Туомаса изменить родному финскому эпосу, но и сама идея, и ее воплощение оказались весьма и весьма хороши.
Вне всякого сомнения, Dark Passion Play станет серьезным испытанием как для самой группы, так и для ее поклонников, многие из которых уже проявили себя далеко не с самой лучшей стороны. Повторюсь, единственным минусом альбома можно считать исключительно отсутствие на нем голоса Тарьи. Согласитесь, минус этот очень даже относительный. Так что остается два варианта: принять Nightwish с Анетт или продолжать горевать по поводу отставки Тарьи, переслушивая старые альбомы. Последняя, кстати, никуда и не уходила с большой сцены. Скоро и у нее выйдет солный альбом аж с самим Майком Терраной за ударной установкой. Только вот... Не будет у нее уже такого композитора и поэта как Туомас Холопайнен. |
|
|
| |
| | | |
| |
В целом, альбом сделан очень качественно, музыка разнообразна, чувствуется как влияние старого доброго Nightwish с оперным вокалом Тарьи Турунен, так и очень четко прослеживается новое звучание. В целом, группа осталась на хорошем уровне, с приходом новой вокалистки они многое приобрели. Хотя, конечно, будет нехватать оперного вокала, но, тем не менее, с задачей своей Аннет справилась. Иногда в ее вокале прослеживается некоторое джазовое звучание, местами, она напомнила мне (не смейтесь) Уитни Хьюстон. Среди лучших песен следуют отметить The Poet and the Pendulum, Bye Bye Beautiful, Amaranth и, конечно же, 7 Days to the Wolves. Очень здорово сделана инструменталка Last of the Wilds, эдакий фолк-металл.
Что же касается инструментов и техники, то все выполнено на высшем уровне. Гитары звучат звонко, агрессивно, Туомас вновь и вновь радует нас великолепными клавишными, басист, кроме того, что отлично играет, радует нас вполне неплохим вокалом в The Islander. По-моему, в этой песне явно чувствуется его прогресс на вокальном поприще.
В целом, альбом сделан очень хорошо. Многим советую приобрести его в свою коллекцию. Но, несмотря на многие плюсы, все-таки он довольно зауряден, но твердую "восьмерку" он вполне заслуживает. |
|
|
| |
| | | |
| |
Да, этот альбом стал переломным моментом в жизни группы. Музыка потрясающая, и вокал вроде тоже подобран именно под эту музыку...Все музыканты здесь проявили себя в лучших качествах - к музыке не предраться, но Аннет совершенно не тянет петь в группе Найтвиш. Когда слушаешь песню за песней кажется, что поёт их ещё неопытная вокалистка. Если бы я услышал бы её в начинающей команде, то пожалел бы её, хих. Главное, что и сам Туомас смеётся над тем как она поёт! Не только над песнями, спетыми Тарьей Туруннен, но и над исполнением новых...Стоит только посмотреть концертное видео, и улыбка мгновенно появляется на лице !!! Но есть человек, который всё же спасает сие творение Найтвишей, и человек этот - Марко Хиетала! Он просто святой, без него бы не было бы старого духа Найтвиша 2002-2004 года. Из песен можно выделить несколько хитовых : Bye Bye Beautiful, сам сингл Amaranth, прекрасный инструментальный трэк Last of the Wilds, и Cadence of Her Last Breath - в этих песнях прекрасные тексты, которые не портятся вокалам Аннет. В итоге мы имеем интересную работу в плане музыки и текстов, сильно подпорченную вокалом новой вокал-леди Найтвиша. |
|
|
| |
| | | |
| |
Альбом “Dark Passion Play” я впервые послушал около двух месяцев назад. Помню, что мне понравилось, даже новая вокалистка произвела положительное впечатление, но, несмотря на это, я слушал эту работу не часто и лишь некоторые отдельные треки. Некое подобие рецензии хотел написать давно, но мне кажется, что только сейчас я смогу сделать это объективно, а точнее – объективно для себя, простите за парадокс.
Альбом открывает эпическое 14-минутное произведение “The Poet and the Pendulum”, которое послужило вдохновением для рисунка на обложке диска. Внушительно, трогательно, но – затянуто. Хотя даже укорачивание песни не исправило бы ее основной недостаток – трудно объединить в одно целое те 4 части, из которых состоит композиция, именно поэтому “TPATP” не кажется мне цельной и законченной композицией. Туомас Холопайнен говорил, что это один из тех треков, место для которого либо в начале, либо в конце – он прав. Для окончания альбома песня не очень подходит, так как задает основное настроение, но для начала тоже – из-за ее затяжной основы хочется перемотать ее, так и не дослушав до конца.
“Bye Bye Beautiful”, подобно еще одному треку на этом альбоме, является тонким намеком на прошлое группы. Несмотря на то, что этот трек очень личный, он стал синглом, на который был снят весьма посредственный видеоклип – такие могут привлечь внимание зрителей MTV (для которого он, собственного говоря, и был снят), но никак не фанатов группы и не фанатов метала в общем. Ненавязчивая запоминающаяся мелодия, два вокала – новой вокалистки Аннет и басиста Марко, не особо перегруженный смыслом видеоклип – что еще нужно для удачного сингла?
Следуя сквозь песни “Amaranth” (стала дебютным синглом и, наравне с песней “Eva”, первым вестником этого альбома) и “Cadence of Her Last Breath”, мы в буквальном смысле слова «натыкаемся» на недоразумение, которое получило название “Master Passion Greed”. Мне кажется, что очень неразумно использовать альбом, который будут слушать миллионы поклонников и просто любителей качественного симфонического метала, для того, чтобы размещать на нем маленькие (абстрактно говоря) подколки, касающиеся личных отношений с бывшими членами группы и их родственниками. Эта песня получилась бы хорошим бонус-треком на одном из сингл-дисков, но в настроение альбома она совсем не вписывается – слишком агрессивно, слишком мрачно и цинично. А главное, чувствуется одна негативная черта человеческого характера – склонность к мести (следует заметить, очень оригинальным способом).
“Eva”, подобно завершающей “Meadows of Heaven” – одна из лучших песен альбома. Полная эмоций, переживаний, чувств. Вокал Аннет абсолютно не раздражает, как в некоторых песнях на “Dark Passion Play”, а даже завораживает. Сказать больше нечего – баллада есть баллада. Но уж очень хотелось выделить этот трек – это очень качественная, цепляющая баллада. А главное – очень успокаивает после агрессивности и злобы предыдущего трека.
А вот в смысл следующей песни, “Sahara”, честно говоря, я не совсем вник, точнее говоря – совсем не понял ее. Что ж, может, мне пока не дано, но я успел осознать, что в ближайшем времени я не хочу слышать это вновь. Странная мелодия, резкий и неприятный кричащий вокал – это можно сравнить с ранним произведением “Tutankhamen”, но оно нравится мне намного меньше, чем трек с первого альбома.
Минуя интересную в своем звучании “Whoever Brings the Night” и лирическую “For the Heart I Once Had”, мы встречаем своеобразную музыкальную трилогию в альбоме – напоминающую песни у костра “The Islander”, инструментальную “Last of the Wilds” и выделяющуюся “7 Days to the Wolves”. Я позволил себе объединить эти три композиции, руководствуясь схожими фолковыми нотками в каждой из них, а также настроением, которое они передают. Я никогда не был любителем этники или фолка, поэтому ничего более вразумительного по этому поводу сказать не могу, но эти песни однозначно заслуживают внимания.
Завершает этот альбом баллада “Meadows of Heaven”. Приятное окончание. Слушая, понимаешь, что ради такого произведения нужно было слушать весь альбом с самого начала, иначе он теряет все свое обаяние и контраст со всеми предыдущими песнями Nightwish. Поверьте, я знаю, что пишу.
От меня этот альбом получил твердые 9 из 10. Но мне бы, например, не хотелось, чтобы следующий альбом этой группы был похож на “Dark Passion Play”. Иначе чудесная симфо-металлическая банда рискует уйти в армию фолк-рокеров или обычных хэви-металлистов. Тем более, что свой главный опознавательный признак они уже потеряли. |
|
|
| |
| | | |
| |
Нескоро умудрилась я прослушать этот альбом, но и неудивительно - не поклонница я данного стиля. Но учитывая, что из старых Найтвишевских работ иногда и слушаю что-нибудь под настроение, подумала: "а вдруг и здесь нечто любопытное все же найдется?". Итак, скачала я этот диск Nightwish с красивым названием "Dark Passion Play" и не менее симпатичной обложкой. Нравятся мне такие... обложки, почему-то появилась ассоциация с Кипеловскими "Реками Времен". Кроме как про обложку, сказать особо ничего и не могу. Как уже говорила, я не такой ценитель стиля power, но, собственно, даже если бы им и являлась, то непременно разделила бы (и разделяю) грусть поклонников данной команды по поводу ухода из нее Тарьи Турунен. Некоторым поклонникам Nightwish, с которыми я имела честь общаться, новая вокалистка вполне даже понравилась. Да, не спорю, голос у нее вроде неплохой, но Найтвиш превратились в обычную пауэр-команду с обычным женским вокалом а-ля Edenbridge, Epica, совершенно попсовую для меня Within Temptetion... Но, видимо, чтобы хоть как-то выделиться, использовали они просто кучу симфонических аранжировок. Первая песня - ну чисто увертюра к Призраку оперы. Просто сверхпафосно. Собственно, понравилась-запомнилась оттуда мне только одна песня - "Eva" (которая еще давно была выпущена на сингле). Обычная жалостливая баллада, но зацепила. Иногда достаточно одной музыкальной фразы, чтобы песня понравилась. Даже скачала оркестровку ее, вышедшую на сингле. Но такие песни так же быстро надоедают, как и привязываются. Оценю на 6 - нормальная работа в своем стиле, но лично мне не особо по душе. |
|
|
| |
| | | |
| |
Шестой альбом. Конечно, меня опять обвинят в необъективности, но, по-моему, этот альбом просто шедевр. В глубине души я боялся, что великая группа сдастся, и на новом альбоме я услышу робкие попытки удержать планку, которую они сами подняли своим прошлым альбомом “Once” (2004), ведь он для меня уже долгое время является любимым у Nightwish, а теперь я смело могу заявить, что “Once” и “Dark Passion Play” – в равной степени великолепные творения и что у меня сейчас два фаворита в творчестве группы. Рецензируемый альбом я воспринимаю как прекрасный образец по-настоящему яркой музыки. Это касается абсолютно всех сторон этого альбома, начиная с техничности и оркестровых аранжировок и заканчивая хитовейшими композициями и мастерским звуком. Что касается техничности, то это уже давно решённый вопрос, и, я думаю, никто не станет утверждать, что ребята играют неумело и скучно. Благодаря прямолинейным гитарным риффам, уверенным барабанным партиям и плотнейшему басу, который как будто сорвался с катушек, песни обладают должным драйвом, который я обожаю, а так как здесь его вагон и маленькая тележка, то это, несомненно, идёт группе только в плюс. А клавишные и оркестровые партии наделяют песни великолепной красотой, величественностью и даже некой сказочностью. Ничего лишнего, всё по-максимуму грамотно и «в тему». Насчёт вокала я скажу следующее – Марко Хиетала как всегда порадовал, добавив в свой голос огромнейшую порцию агрессии. Новая вокалистка порадовала, более нежный голос, чем у Тарьи, пошёл группе на пользу и наделил группу куда более большими эмоциями, чем было раньше. Хоть и стало похоже на Within Temptation, но лично мне чрезвычайно сильно голосок Аннет понравился. Ну а песни... Это не песни, это гениальные полотна от признанного таланта в лице Туомаса Холопайнена. Эти вещи надолго засели у меня в голове, в особенности открывающий эпик “The Poet And The Pendulum”, мощнейшие качёвые боевики “Bye Bye Beautiful” и “Whoever Brings The Night”, сингловая вещица “Amaranth”, драйвовый номер “Cadence Of Her Last Breath”, рубильное мясо “Master Passion Greed” (великолепно!) и, конечно же, всеобщий любимец “Last Of The Wilds”. Также было бы непростительной ошибкой не отметить потрясающе красивое оформление альбома. В качестве итога скажу, что “Dark Passion Play” настолько идеален, насколько это возможно. Лично я не смог найти здесь минусов. Поразительно выверенная и грамотная работа. Приятного вам прослушивания! |
|
|
| |
| | | |
| |
Последний на данный момент альбом группы Nightwish, он же – новый релиз, в следующих смыслах этого слова, помимо самого основного: музыка группы утратила свое однообразие, стала серьезнее, она более не производит впечатление «однодневки», вокал как будто бы повторяет непредсказуемые музыкальные изыски, которые музыканты воплотили в "Dark Passion Play". В глубинном понимании этот альбом имеет крайне мало общего с прежними дисками Nightwish, за исключением философской направленности текстов. Также я сомневаюсь, что столь резкий поворот в музыкальных особенностях альбома не сотворила и сама Аннет. Вероятно, она, как минимум, сыграла существенную роль в появлении нетрадиционного ранее для группы, за исключением "Angels Fall First" (1997), качественно-эмоционального настроя, осмысленного подхода к написанию материала, то есть в "Dark Passion Play" была сделана попытка воплотить свое внутренне состояние, потому и голос Аннет приятен, легок, имеет в себе шарм преданного делу музыканта. Качество записи альбома в унисон его достойному содержанию, не вызвало претензий. Теперь о пожеланиях: я надеюсь, что следующий альбом группы будет столь же интересным, как этот, и будет содержать в себе, по меньшей мере, все выше перечисленные качества, присущие "Dark Passion Play". |
|
|
| |
| | | |
И еще, в довершение к тому, что я написал ранее-времени после прослушки прошло больше, знаете ли. Все же очень разочаровала «The Poet and the Pendulum» - по всем прогнозам и описаниям, эта вещь должна была стать Nightwish`евской симфонией, личным достижением Холопайнена. Новой преодоленной вершиной на пути к славе сочинителя саундреков. Ему же вторили и все участники группы, которые заочно восторгались той красотой и эмоциональностью, что должна была подарить эта песня. Казалось, творение сие переплюнет «Ghost Love Score» - трек, которым финны точно так же хвастались, но еще до выхода «DPP». Но в итоге, как это ни печально, на мой взгляд, вышел не ожидаемый шедевр, а один длинный опус, «склеенный» из нескольких, более мелких, объединенных общностью лирики и схожестью мелодики; а также иллюзией Холопайнена, что вышедшее из-под его пера творение - воистину целая опера. С тем же успехом можно было бы приклеить еще пару-тройку композиций - вышло бы «еще лучше», ибо –больше. |
|
|
| |
| | | |
Недавно прослушав этот альбом, могу сказать, что эта работа оставила у меня неоднозначное впечатление. Альбом выглядит немного мрачнее и тяжелее, чем предыдущие, музыканты несколько отошли от своего стиля, тем не мение, здесь присутствуют около 4-5 очень добротных песен, которые по праву могут называться хитами. Симфоничности у коллектива поубавилось. Недоволен слегка, в принципе, я оказался вокалом - конечно, песни этого альбома по-другому не споешь, но вокал госпожи Олзон оставляет желать лучшего, он бесспорно слабее, чем у Тарьи, да и несколько другого плана. Остается непонятным, как группа на концертах будет исполнять свои старые хиты, типа, "Wishmaster", "Kunslayer" и т.д, так как такие песни предполагают наличие довольно сильного вокала с большой оперной составляющей. Марко стал вопить в этом альбоме еще больше, чем в предыдущем, но, тем не менее, делает это он классно. И все же, мой итог - 3 балла из 10. |
|
|
| |
| | | |
| |
Сам себе поражаюсь, что до рецензии добрался лишь сейчас. Еще пол-года назад с пеной у рта опускал сие творение Nightwish не то что до уровня плинтуса, ниже паркета засовывал! А вот сейчас страсти как-то поутихли. Про то, что Тарья вообще была в Nightwish позабыл (сказалось влияние ее дебютника). Намедни вдруг пришло в голову послушать это дело еще раз, скажем так проверить чувства...
И что же, а ведь не такая уж это гадость. У меня возникла нерушимая ассоциация с фруктовой жвачкой, сначала очень вкусная, а потом жуешь ее на автомате.
Все это творение вкусненькое, пока идет вступление к первой песни, далее с момента первого припева самый вкус проходит, но альбом жуется дальше. Еще первая песенка в один прекрасный момент мне показалась похожа на Morbid Angel, только вместо гитар симфоника. Дальнейшие песни все идут почти одинаково. Такая легкая не напрягающая музычка, хорошо включить фоном, во время попойки с друзьями, чтобы и тяжелое что-то играло, да и вслушиваться не обязательно. Что до вокала Аннет, она ни капли не похожа на Шерон из Within Temptation. Сравню получше - похожа на Авриль Лавинь! Голос у нее есть, но он для поп-рока... Nightwish для нее слишком шумная группа, перекрикивать, надрываться приходится, вот и не звучит в общем ключе...
А вот музыка-то написана грамотно, просто, но грамотно. Запись сделана на высшем уровне, другой вопрос, что нечего особо было записывать. Не доносил Туомас свое золотое яичко, медняк снес. Ей богу, ну не претендует ни на что особенное эта работа, не стоит ее слишком сильно судить... |
|
|
| |
| | | |
| |
Я всегда была фанаткой Nightwish, у меня есть все их альбомы, все клипы, тьма фоток и т.д. Уход Тарьи, бесспорно, стал для меня ощутимым ударом, потому что такого сильного вокала для такого жанра я не встречала, и я сперва подумала, что группа распадется и не будет больше вместе. И тут совершенно случайно я узнаю о том, что Nightwish берут новую солистку. Сначала я думала, что это плохо, потому что пыталась сравнить Аннет с Тарьей. Я очень сильно ошибалась. Аннет поет в своем стиле, у нее приятный и сильный голос, который приятно ласкает уши. Альбом, в целом, получился несколько иным, в отличие от всех предыдущих, он сильный, он живой, он просто качественно сделан. Особенно меня впечатлило то, что заглавная песня длится больше тринадцати минут - это большая редкость, да и в истории группы я не помню таких песен; кроме того, мне понравилась чрезвычайно чувственная композиция "Eva" - прекрасная медленная и нежная песня. Отдельное внимания я хотела бы уделить треку "Amaranth", ведь именно он считается главной песней альбома. Однако есть и свои минусы, напрмер, "Master Passion Greed". Но, как говорится - все, что ни делается, все к лучшему. Будем надеяться, что следующий полноформатный альбом получится еще лучше, чем этот. |
|
|
| |
| | | |
| |
Nightwish действительно звучат по-новому. Если раньше это была смесь чего-то дъявольского и ангельского, то теперь это... Даже не знаю как назвать...
Когда я услышала первый раз песню с их новой солисткой, была жутко возмущена. Мне не понравилось. Естественно, я же шесть лет слушала ангельский голос Тарьи... А тут - на тебе... Но что-то манящее в музыке осталось, однозначно. Поэтому решила купить диск. Первое впечатление было не очень, скажем прямо, а сейчас уже привыкла, даже нравится! По крайней мере, я лучше буду слушать новый Nightwish, чем то, как издевается над собой Тарья. По сути, когда они распались, они разделились на ангельское и демоническое. У Тарьи слишком добрые песни, а у них слишком мрачные... И почему-то мрак притягивает сильнее. Пожалуй, "I Walk Alone" Тарьи - единственная песня которую я могу слушать из теперешнего репертуара Тарьи.
В общем, жаль что больше нет того старого доброго Nightwish. Но время не стоит на месте, оно всё меняет... Посмотрим, что сделает время с их творчеством дальше. А пока альбому 7/10. Очень хороший альбом, но чего-то не хватает. А именно того ангельского голоса. :) |
|
|
| |
| | | |
| |
Сразу скажу, что данная группа мне очень нравилась. Я очень переживала из-за ухода из неё Tarja Turunen, которая начала сольную карьеру. Дождалась этого альбома и сразу его послушала. Меня приятно удивила как новая вокалистка, так и группа в целом. Музыка изменилась в лучшую строну. Появились новые па голоса и музыки, песни стали разнообразнее. И этот альбом подтверждение. Конечно его нельзя назвать идеальным, но некая изюминка в нем все же присутствует. Итак открывает альбом безумно красивая и загадочная музыкальная партия - вводная часть альбома. Потом сразу же резкая песня с мощными гитарными звуками и 2 вокалом Marco Hietala. Далее - "Amaranth" несколько снижает темп и напор. "Cadence of Her Last Breath" - эдакая баллада, которую поддерживают гитарные партии.
"Eva" - хит альбома, где голос вокалистки раскрывается в полную силу. Медленная, но сильная и глубокая песня. "Whoever Brings the Night" - опять динамика (но нудноватая)... Особо хочу отметить песню "Meadows of Heaven", которая сначала кажется нудной, но после повторного прослушивания - она завораживает голосом и глубиной музыки....
Вообще альбом построен на смене динамичных и мелодичных песен, что не даст тебе заскучать. Верный ход! Единственное "но" - я бы советовала добавить резкости и напора что ли, а то получается как-то попсово... |
|
|
| |
| | | |
| |
Лёд тронулся, господа присяжные заседатели! Избавившись от реакционного фактора в лице прежней вокалистки Тарьи, весёлые финские парни во главе с г-ном Холопайненом медленно и печально продолжают свой путь к музыке под названием «метал». Новая вокалистка намного больше подходит той музыке, что они сейчас играют. Если кому-то очень хочется послушать оперный вокал, мой совет: пусть идёт в оперу, там это будет звучать гораздо органичнее и вообще лучше. В пользу же того факта, что именно Тарья тормозила развитие группы, говорит и её первый сольник, и сам её уход как таковой.
Что же до альбома, то здесь всё как раз медленно и печально. В прямом смысле. Итак, на первое место поставлен эпик, что само по себе уже оригинально (или странно — формулируйте как вам угодно), кстати, первый нормальный эпик за всю историю группы. Затем идут два хита, пускай и простеньких. Что же начинается потом, очень характерно для Найтвиша — в основном это прескучнейшие медляки, выделяются только "Master Passion Greed" да "Sahara", которые, впрочем, лучше от этого не стали. А вот последующий акустический номер "The Islander" и инструментал "Last Of The Wilds", между прочим, не имеющий в себе ничего ковбойского и, как следствие, не являющийся никаким кивком никуда, зато напичканный кельтскими фолк-мотивами, как фаршированный мясом болгарский перец, вполне удались. Если группа пойдёт развивать эту шотландскую тему, то мы получим второй "Alestorm", что лично меня радует очень слабо.
Итого, средненький качественный альбом + творческий прогресс, что заслуживает дополнительного балла. |
|
|
| |
| | | |
| |
Я не так давно стал фанатом Nightwish, но прекрасно понял каждую песню. Всё их творчество держу на мобиле. И вот недавно качнул "Dark Passion Play". Если бы не тяжёлые гитары, то почти 90% песен были бы чистой попсой. По-моему, от Туомаса ушло вдохновение, он стал писать песни от балды… Хотя напоминают старый Nightwish песни "Last of the Wilds" (напоминает "Moodance", только уже не такой разнообразный), "Eva" (мне очень понравилась, похожа на песни старых альбомов, только с некоторым разбавлением попсой), а вот "The Poet and the Pendulum" – для меня самая высшая. И несмотря на 13 минут, она лучше других сборных песен "Ghost Love Score", "Creek Marys Blood", "Devil & The Deep Dark Ocean" и т.д. Только ради неё я оценю альбом нормально. Что касается вокалистки, я не скажу, что это ужасно, в "Meadows of Heaven" она неплохо тянет, но таким голосом петь в попсе, а не в металле. Я видел одно её выступление на концерте - ужас. Тарья никогда бы не позволила себе такого. Куда катится мир? В бредовую попсу? |
|
|
| |
| | | |
| |
Сколько бы споров ни было по поводу, лучше новый альбом или хуже предыдущих, а также глупых сравнений Тарьи и Анетт, я уже полгода наслаждаюсь "DPP" и буду продолжать наслаждаться до выхода следующего творения Маэстро Туомаса. Это сильный, технически грамотно и талантливо сыгранный, записанный и спродюсированный альбом, достойный исключительно похвал. Остается констатировать факт: Nightwish уже не та группа, которой являлась с 2001 по 2005 и уж тем более не та, что ещё ранее. Смена эры, очередной скачок вперед (или в сторону?) - это суть, а не смена вокалистки. Лжефанаты "старого" Nightwish, утверждающие, что без Тарьи мы потеряли великую группу и всячески опускающие новое творение идут лесом, так как в музыке вы, товарищи консерваторы, не соображаете вообще. Особенно веселят резкие высказывания фанов Тарьи, которым нравится смесь её сопрано с мощным драйвом и быстрыми темпами металла, который, кстати, только теперь стал полноценным симфо. Если не видеть ничего кроме этой смеси в музыке Холопайнена, то о чём вообще тогда остается рассуждать? Нет сопрано - нет Nightwish? Бред слушать такое из уст людей которых не заставишь посетить концерт, например, Монтсеррат Кабалье - всемирно признанной оперной дивы. Ну ладно, не об этом. "DPP" наполнен органичными композициями высокого качества исполнения и, в то же время, очень живыми, эмоциональными. И если по части аранжировок сказать кроме слова "великолепно" мне нечего, то насчет вокала Анетт хочется отметить, что, видимо, почувствовав всю возложенную на себя ответственность, она очень серьезно поработала и передала все настроение музыки, нынешнюю атмосферу коллектива и личные впечатления в частности. Лично я впечатлен от одного только её вокала не меньше, чем впервые послушав "Century Child", после достаточно простого "Wishmaster".
В отдельности о каждой композиции:
1. "The Poet and the Pendulum" - очередной эпический шедевр, вот уж чем Туомас стабильно безумно радует, так это подобными композициями! Браво! Под такие вещи хочется колбаситься до отрыва головы и рук от остального тела.
2. "Bye Bye Beautiful" - прощание с Тарьей, почти сиквел к "Wish I Had An Angel" (очень уж напоминает). Куплеты спеты захватывающе! Вот только Хиетала припев на концерте как-то странно исполняет, упрощая и без того несложный напев. И ещё совсем непонятно, зачем было вкладывать такой смысл в песню? Плевок в сторону человека с которым проработали почти 10 лет, ну это даже не гуманно как-то, ведь Тарья заработала не только уважение просто учавствуя в группе, но и огромную любовь миллионов фанов! (Кстати, её ответ в форме "I Walk Alone" выглядит гораздо интеллигентнее, выдержаннее и просто красиво).
3. "Amaranth" - тут все просто: попсоватый Хит, рассчитанный на массовость. Красиво, живо, эмоционально, но коммерция прослеживается абсолютно явно.
4. "Cadence of Her Last Breath" - Очень сильная композиция. Дыхание по всей песне, конечно, не оригинально, но тем не менее, очень хорошо сплетено с аранжировкой, поэтому воспринимается как ещё один инструмент. Утяжеленный проигрыш в конце сделан для придания какого-то дополнительного веса и драйва раскатистому темпу и воспринимается как само собой разумеющееся.
5. "Master Passion Greed" - проба группы в трэше, достаточно успешная, благо, мощный фальцет Хиеталы вполне допускает такие эксперименты, хотя в общем композиция несложная, но переход в середине с проигрышем цепляют (мне почему-то постоянно хочется постаить себе на вызов в мобиле :)))
6. "Eva" - красивая баллада, Анетт очень старалась, а её исполнение в Тавастии в сентябре, кажется сопровождалось реальными слезами.
7. "Sahara" - снова отличное исполнение Анетт, здесь она демонстрирует отличное владение вокалом. Проигрыш в начале закладывет интересный классический для Найтвиш драйв, однако вся песня сыграна в среднем темпе и до конца ждешь снова этот прогрыш, который так и не появляется. А жаль, мне понравилось.
8. "Whoever Brings the Night" - Песня про ночную бабочку, атмосферу которй Анетт олично передала и в куплетах и, особенно, в припеве, который на удивление оказывается достаточно попсовым, хотя хорошо запоминается, после чего неумолимо тянет подпевать.
9. "For the Heart I Once Had" - спорная композиция, но мне очень понравилась! Эмоциональная баллада в среднем темпе, романтичная и драматичная. Если правильно чувствуешь эту композицию, то хочется, чтобы она подольше не заканчивалась.
10. "The Islander" - по отзывам в инете я заметил, что композиция очень популярна, но я подобный фолк не особо ценю, поэтому ссылаясь на общественное мнение просто промолчу.
11. "Last of the Wilds" - Красивый инструментал, мне напоминает не "Moondance", а нечто иное, но звучит очень энергично. Не знаю названия данного духового инструмента, но с быстрыми ритмами метала он сыгрался отлично!
12. "7 Days to the Wolves" - лично мне такая тягучка не очень по душе, хотя вообще композиция очень сильна. В начале завораживают мощные удары бочек, но реально мне в ней действительно нравится переход на быстрый проигрыш со струнными и особенно спетое в конце четверостишие.
13. "Meadows of Heaven" - красивейшая баллада, классика метал-баллад, оттого достаточно попсовая, но не теряющая своей выразительности и красоты.
14. "Escapist" - бонус несколько выделяется из всего альбома, видимо поэтому и бонус. Легкая приятная композиция, в которой Анетт произносит куплеты так, будто рассказывает сказку или колыбельную на ночь.
Поставил 9 баллов только потому, что, к сожалению, Nightwish ещё не доросла до того уровня популярности, при котором подобные шедевры остаются на все времена. |
|
|
| |
| | | |
| |
Альбом, по сравнению с предыдущими, плохой. После оперного голоса Тарьи трудновато слушать Аннет. Если не сравнивать их, то голос у Аннет хороший, высокий. И так в любом сравнении Тарьи и Аннет... В поведении, в манере... Так что, лучше не сравнивать, чтобы меньше расстраиваться. Найтвиш я слушаю уже шесть лет. И буду слушать дальше, как с Тарьей, так и с Аннет (песни в исполнении Тарьи просто не надоедают). Музыка осталась такой же притягательной.... Раньше Найтвиш был будто некая смесь ангельского и демонического... Всё это переплеталось как в музыке, так и в самой диве Найтвиш. Ангельский голос, но при этом просто дьявольски притягательна...
Недавно Найтвиш получили множество наград. Конечно, я рада. Но всем известно, что это заслуги Тарьи. Она проложила этот путь к славе. Без неё Найтвиш нет. Того, что был... Старого и доборого... Но лучше слушать это, чем то, чем сейчас занимается Тарья.
В-общем, альбом неплохой. Есть несколько разнообразных песен, есть и скучные... Аннет спела хорошо, эмоционально, не плохо спела. На мой взгляд, самая скучная - это "The Islander". "The Poet and the Pendulum" - длинная, но полная.(то есть эта долгота подразумевается в ее смысле). Отличный клип "Amaranth". "For the Heart I Once Had", "Eva" - слишком добрые, как саундтрэки к японскому анимэ. "7 Days to the Wolves", "Master Passion Greed", "Whoever Brings the Night" отличаются как раз мужским соло. Все остальные похожи. "Meadows of Heaven" - моя любимая из этого альбома. Здесь замечательный текст, хорошая музыка, и просто удачно подобран голос.
Альбом слушается почти на одном настроении. Тексты также со смыслом. Думаю, они ещё вырастут (в переносном смысле). И Аннет научится себя вести, преподносить "на блюдечке с голубой каёмочкой", и Туомас будет совершенствоваться как в музыкальном плане, так и как поэт. |
|
|
| |
| | | |
| |
Мне как поклоннице группы со стажем в три года, влюбленной в ту атмосферу, что создавала Тарья Турунен в группе на протяжение девяти лет, в первый раз было настолько же больно слушать альбом, насколько в свое время узнать, что ее, напоследок нагло использовав, выгнали. Я плевалась, ужасалась, писала ядовитые комментарии в музыкальных форумах, ругая Анетт и ее стиль, но мы обсуждаем не ее манеру одеваться (которая действительно заставляет недоумевать), а новых Найтвиш, а потому как-то пару недель назад, трезвым взглядом (ухом?) окинув 14 песен, я пришла к выводу: мне нравится каждая из них. Раньше я выделяла для себя лишь несколько, а теперь поняла: это новое, органичное, яркое, манящее сокровище, рождающее бурю эмоций, правда, уже не столь глубоко западающее в душу и возвышающее подобно "Sleeping Sun"...
1. The Poet and the Pendulum - трек очень хороший, несмотря на то, что порождает едва заметную ауру некоторой ядовитости, пропущенной через многие песни красной нитью. Песня-кризис, песня-боль, она сильна, многогранна, безумно эффектна. Музыка сложна и профессиональна, непроста, что мне очень импонирует. Один минус: в оперных партиях Анетт пищит как ошпареннакя кошка. Может, Туомас сделал так нам назло? :)
2. Bye Bye Beautiful - как прощание с Тарьей бесит, как песня сама по себе — нравится. Есть в ней некий драйв, ее часто тянет слушать. Она не сложная и чуть ли не танцевальная, но одновременно очень злая и эмоциональная.
3. Amaranth - пожалуй, для меня самая безликая песня на альбоме, хотя я не исключаю ее из общего звучания альбома. Объективно могу сказать, что звучит несколько радостно и попсово, в целом неплохо, но не цепляюще.
4. Cadence of Her Last Breath - первая американизированная по его собственному признанию песня у Туомаса. Ее легко слушать, ни о чем не задумываясь, никаких смысловых нагрузок и душевных трепетов... Несколько скучновато.
5. Master Passion Greed - сначала я не поняла ее, потом вслушалась и сказала: "Хм, неплохо звучит! А как Марко хорош! Я весьма положительно отношусь к его специфическому вокалу в целом — и к симфоничности песни в частности.
6. Eva - изначально воспринималась серой попсой. Что ж, это почти правда за исключением того, что попса трогательная и искренняя. Слушать обязательно.
7. Sahara - вот с этого момента я обычно начинаю слушать DPP по-настоящему. :) Очень образная, красивая, страстная, полусказочная, пустынно-странническая песня, сдобренная отличным вокалом Анетт. Меня часто тянет ее слушать и я не отказываю себе в этом капризе. Девять баллов из десяти.
8. Whoever Brings the Night - очень грамотно размещена после Сахары. Темная, ночная, эротичная, агрессивно-грациозная. Таких Найтвиш мы еще не слышали, верно?
9. For the Heart I Once Had - действительно напоминает Nemo, хотя сильно уступает по масштабу и глубине. Хорошая, грустная, личная песня. Ее надо понять. Возможно, не сразу.
10.The Islander - молодец Марко, как поет сладко! (Почти стихами.) Безумно радует нисходящее на слушателя умиротворение и покой, а также народные мотивы, коих так непривычно много на этой пластинке. Обожаю фолк, столь редко органично сочетаемый с металлом и особо выделяю эту песню.
11. Last of the Wilds - и продолжение Островитянина, и самостоятельный инструментал. Я влюбилась в нее с первого прослушивания и очарована до сих пор. Она меланхолична и радостна, спокойна и буйна, это грани эмоций, грани переживаний. Ей НЕ НУЖЕН вокал, она сама вам все расскажет. Не стоило выпускать сингл с сомнительного рода певичкой, используя эту песню как основу для жуткого блеянья. Самая любимая песня с альбома. Одна из самых любимых у найтов вообще, хотя сердцем я чаще предпочитаю их раннее творчество, одновременно не забывая про всё в целом. Десять из десяти железно. Слушать в приказном порядке.
12. 7 Days to the Wolves - эпическая, своеобразная, с потрясающим проигрышем в середине, который я слушаюобычно раза по три-четыре. Здесь холопайненовская музыкальная энергетика хлещет через край, да и вообще я подобного у них не помню. Сильно. Люблю.
13. Meadows of Heaven - песня о детстве, глубокая, личная, очень чистая и тоскливая. Не самая лучшая, но очень достойная баллада, в частности, для Анетт. Нравится хор в конце.
14. The Escapist (Bonustrack) - выбивается из всего альбома своей сказочностью, легкостью восприятия при среднетяжелой музыке, тяготеет к детским историям на взрослый лад — наверное, потому и не выпущена 14-ым треком в большинстве стран. Очаровала сразу, тут же захотелось сделать погромче, еще громче: я обожаю, когда Анетт так кричит у меня в наушниках! Мило, слегка наивно, чисто и сказочно. Обязательно слушать.
Вывод:
Альбом не просто достоин внимания, это один из лучших альбомов Найтвиш позднего времени. Иногда мне кажется, что "Century Child" и "Once" местами проигрывают ему — местами, но все же. Это абсолютно не напоминающий раннее пауэр-великолепие эпический, меланхолический, и злой, и добрый одновременно, сильный альбом. Новая музыка больше не западает так глубоко в сердце, лишенная мощи и энергетики голоса изгнанной вокалистки, но она все так же прекрасна.
И, пожалуй, стоит перестать называть найтов симфо-пауэром. Пауэр для них как минимум уже шесть лет неактуален, а появившиеся в изобилии народные мотивы и вовсе приближают их к эпик-металлу. Симфо-эпик тогда, может быть? :) Мне по душе эта метаморфоза. |
|
|
| |
| | | |
Много чего было сказано в адрес этого альбома, добавить что-то новое будет не просто. Но я могу сказать, что это творение дествительно достойное столь пристального внимания. Пожалуй самый ожидаемый релиз прошлого года, лично для меня оправдал все (извините за тавтологию) ожидания. Качество звука на высшем уровне, заметное утяжеление гитарных риффов, четкий бас, продуманные симфонические аранжировки и весьма неплохой вокал. Здесь можно услышать и фирменные ходы Найтов и не совсем характерные для них темы, например акустическая баллада "The Islander" или использывания джазовых распевок в "Meadows of Heaven". В общем, отличная работа Холопайнена и Со., одна из лучших в творчестве Nightwish.10 баллов - заслуженная оценка. |
|
|
| |
| | | |
| |
Ну, дорогие товарищи, я ходила-ходила, бегала-бегала, времени на сайт не было, а теперь вот заболела ветрянкой... и решила написать пару слов о... ну, первым на глаза попалось новое творение г-на Лопухайнена (как его метко обозвали одни хорошие и умные люди, мои поздравления :))) сотоварищи и товарищессы... Тут надобно сказать, что Nightwish я слушать стала два года назад, т.е после ухода г-жи Кабули,в девичестве Турунен... Еще тогда подумала: "Хм,вроде бы музыка не очень сложная, но приятная, и, самое главное,ассоциативная..." Не знаю, как для вас, дорогие товарищи, а для меня самое главное в музыке не вокалисты и вокалистки, не музыка, не слова на первом месте, а именно эта...ассоциативность. Соотносимость с чем-то в моей жизни, что-то, с чем я ее могу сравнить... не важно -люди, события... Именно это меня и привлекло в Nightwish, почти каждую их песню я могла вплести в свою жизнь.. .У Тарьи в сольном плавании таких песен стало меньше, а жаль,ее манера пения достойна большего, по крапйней мере, второй такой вокалистки я еще не встречала... Пробовала со скуки как-то Lacuna Coil, Theatre of Tragedy, Within Temptation и как-то... не понравилось и... в недоумении что ли осталась, почему их с Nightwish сравнивают? Примерно такое же недоумение вызывают сравнения обожаемых мною In Extremo и Subway To Sally. То же самое можно сказать и про сравнения Nightwish с вышеперечисленными группами и... со старым Nightwish. Да, между ними нет ничего общего, с уходом Тарьи и приходом г-жи Ольсон группа зазвучала совсем по-другому... Но это вызывает у меня только уважение - г-н Холопайнен сумел написать музыку, идеально подходящую под голос новой вокалистки, пусть и потеряв при этом нечто душевное, искреннее, то, что было в их ранней музыке и мягким сиянием переливается в таких песнях, как "Angels Fall First", "Swanheart", "Sleeping Sun", "Dead Boy's Poem"... Не смогла бы г-жа Ольсон спеть такие песни, ее удел - "Eva" и "Meadows of Heaven"... Я не говорю, что это плохие песни, они хороши по своему, но... что-то не то... не вкладывали в них душу, и если раньше г-н Холопайнен и мог поспорить по уровню баллад ...а хоть бы и с Subway To Sally, вы уж простите, что слушаю, с тем и сравниваю, то теперь - извините... никакой "For The Heart I Never Had" слезу из глубин души не вышибет, ну невозможно всерьез это воспринимать... Так, по балладам (читайте - их отсутствию) проехалась, теперь дальше... Нет, ну что это такое - у Nightwish, в котором меня больше всего трогали именно баллады,а не "трэш-металл" а-ля "Slaying The Dreamer", их больше не осталось!.. Зато трэша прибавилось - вот "Bye Bye Beautiful", "Master Passion Greed" -того же поля (надобно сказать, весьма тухлого) ягодки... Ну не идут Nightwish такие песни, та же "Slaying The Dreamer" меня в свое время вырубила далеко и надолго, как так можно надругаться над голосом Тарьи-ума не приложу... Она ведь именно идеальная балладная певица... Но г-ну Лопухайнену, видимо, баллады надоели, вот он ей на дверку с надписью "Exit" и указал...
Подозреваю,что после всего вышенаписанного, вы дорогие товарищи, решите, что мне новый альбом не понравился... Нет почему, там есть и хорошие моменты: "The Poet & The Pendulum", в частности, части "Home", "Dark Passion Play" - такие "крикливые" песни г-же Ольсон удаются лучше всего.
Bye Bye Beautiful - трэш-трэшем, а звучит в контексте "Аннет+Марко" вполне -вполне... да и припев внимания заслуживает - это чем же Лопухайнена Тарья так смертельно обидела? ;)))
Amaranth - революция кончилась,а теперь - дискотека!!! :))) и больше сказать нечего,остается только поплясать на могилке таланта г-на Холопайнена...
Cadence of Her Last Breath - танцы переходят в медленный вальс со злобным тыканьем каблуками в стремлении достать до наиболее чувствительных частей Туомаса...
Master Passion Greed - пришел Марко и ревом распугал всех танцующих....
Eva - всем напуганным предлагается обрыдаться над историей "маленькой девочки среди чудовищ"...
Sahara - вот был "Tutankhamen"??? Был!!! С тех пор изящно трансформировался в "1001 ночь" с г-жой Ольсон в роли Шахерезады... А в Туомасе, видимо, проснулась генетическая память с табличкой "Тарья", иначе с чего бы Аннет так тянуть все доступные гласные?
Whoever Brings The Night - единственная мне понравилась с первого же раза... видимо, тема "брошенности" автоматически импонирует всем женщинам, другого объяснения найти не могу...
For The Heart I Once Head - все сказала...
The Islander - ну что ж, Марко нормально здесь поет... и клип отличный, в отличие от двух предыдущих... Нет, жизнь в Туомасе и его таланте еще теплится, может, вырыть его из могилки? :)))
Last of The Wilds - а может, и не надо :))) До "Moondance" ЭТОМУ все равно как до Венеры вприсядку с пересадками...
7 Days To The Wolves - что-то и не знаю, что писать...
Meadows of Heaven - однозначно, не стоит тревожить покой мертвых:)))...
Итог? Легкая грусть, отсутствие ассоциаций и стойкое желание переслушать первые три альбома... Маловато для работы, которую готовили три года, не находите? |
|
|
| |
| | | |
| |
Первый альбом Nightwish c новой солисткой. Ждали всякого от него. И хорошего, и плохого. Но... получился он никаким. Ни плохим, ни хорошим. Трэки «2», «3», «4» вообще не рекомендуются к прослушиванию. Полная попса. Настолько примитивно, как в этих песнях, группа еще не играла. Да, можно сказать, что это все новая солистка, успех предыдущего альбома и боязнь его не повторить... Но! Группу с мировым именем никто не освобождал от ответственности за написанное. Остальные трэки также не слушаются и совершенно не откладываются в памяти. Порадовали только 4 трэка (не знаю, может для кого-нибудь этого достаточно, чтобы поставить хорошую оценку, но только не для меня): «Eva» (здесь слабенький вокал Аннет в самый раз, песня-то чувственная), «The Poet and the Pendulum» (такие песни Nigthwish всегда радуют, длинные и разнообразные), «The Islander» (вокала женского здесь нету, вот потому и понравилась)... Ну и ... великолепнейший Шедевр с большой буквы под названием «Last of the Wilds». Песня просто идеальна. Мигом прогоняет любую грусть и приносит хорошее настроение. Тут Томас проявил себя просто чудесно как композитор. Множество инструментов, сливающихся в одну музыкальную волну. Даже вокал не нужен этой песне. Композиция поет сама по себе. Ставлю пять баллов, причем четыре из них - за «Last of the Wilds». |
|
|
| |
| | | |
| |
Пожалуй, нетерпение, с которым я ждал выхода данного альбома, могло быть в равной степени сравнимо лишь с сомнениями в том, смогут ли Nightwish, как и прежде, создавать работы, достойные «Sleeping Sun», «Astral Romance»… К счастью, мои опасения не подтвердились. Голос новой вокалистки Anette Olzon сам по себе очень неплох (странно, но некоторым моим друзьям он понравился даже больше, чем голос Tarja Turunen), но все же, не идет ни в какое сравнение с глубоким полу-оперным вокалом Tarja. В принципе, если убрать название группы с обложки, то слушая «Dark Passion Play», можно было бы легко спутать его с альбомом любой другой группы с женским вокалом, играющей symphonic power metal. Возможно, это стало ясно всем участникам группы, и они приложили максимум усилий, дабы восполнить потерю столь уникальной вокалистки. И, что уж говорить, им это удалось на все 150%. В общем, финны постарались во всех отношениях, и за счет неординарных музыкальных решений, душевной лирики и активного использования вокала Marco, сумели записать, бесспорно, один из сильнейших альбомов в своей истории, некоторые треки которого можно смело вносить в список лучших творений группы («The Poet and the Pendulum», «Cadence of Her Last Breath», «The Islander», «Last of the Wilds»). Может быть странно, но даже при первом прослушивании у меня совершенно не возникло желания сравнивать «Игру темной страсти» с предыдущими работами группы; просто этот альбом совершенно другой, подкупающий своей волшебной, сказочной атмосферой и совершенно непередаваемой энергетикой.
Итак, мы имеем на удивление мощный и тяжелый («Master Passion Greed»), но в тоже время красивый и атмосферный альбом («Eva», «Sahara», «For the Heart I Once Had»). В общем, достойный ответ всем тем, кто считал и считает, что без Tarja Turunen у Nightwish не может быть будущего. |
|
|
| |
| | | |
| |
Эту группу знают, наверное, все посетители данного форума. Ни для кого не секрет, что в октябре 2005 года из нее была уволена вокалистка Тарья Турунен, с голосом которой многие ассоциировали и индивидуальность, и успех группы. Как гром среди ясного неба прогремело открытое письмо группы Тарье: "Для тебя, к сожалению, бизнес, деньги и вещи, не имеющие ничего общего с этими эмоциями, стали наивысшим приоритетом. Ты чувствуешь, что принесла себя и свою музыкальную карьеру в Nightwish в жертву, вместо того, чтобы понять то, что эта карьера дала тебе. Твое отношение было явно выражено в двух вещах, что ты мне сказала в самолете в Торонто: "Nightwish мне больше не нужен" и "Запомни, Туомас, я могу покинуть группу в любой момент, дав тебе только день, чтобы подсуетиться". Я больше не могу писать песни, которые петь будешь ты. "
Соответственно возникла интрига: что будет дальше?
Новый альбом дал исключительно исчерпывающий ответ на вопрос: будет ли Найтвиш так же хорош без Тарьи? Ответ: Найтвиш будет ЛУЧШЕ.
Шведская вокалистка Аннет Ользон заняла вакантное место. Альбом записывался с сентября 2006 по март 2007 года. Еще два месяца микшировался и сводился. Затрачено было полмиллиона евро (сумма для хэви - просто запредельная). А результат?
Во-первых: песни стали ярче, краше, эффектнее и мелодичнее. Браво Туомас!
Во-вторых: новая вокалистка мне ОЧЕНЬ понравилось. Поет ярко, задорно и не манерно. Вокал говорите не оперный? А вы сравните голос Тарьи на "Wishmaster" и на "Once" - на последнем оперностью и не пахнет. Подсел голосок явно. Да и не был он никогда оперным - иначе бы пела в опере. Я не говорю, что мне не нравится старый материал группы, и я не перевариваю Тарью... просто новый - потрясающе хорош.
В-третьих: качество записи - просто исключительно. В процессе не использовалась никакая компрессия. Ударные записаны на 20 hz!!! - это частота подвластная только ОЧЕНЬ мощным и дорогим сабвуферам. Потому слушать такое в мп3 - это просто тоже самое, что самому убрать цвет и звук из фильма и довольствоваться субтитрами - инфа то понятная будет....
Песни: начало - САМОЕ ЭПИЧЕСКОЕ - все таки трек "The Poet and the Pendulum" длится 15 с лишним минут.... вступление оркестра - ОГО-ГО. Браво Лондонскому Симфоническому и Пипу Уильямсу...
Bye, bye Beаutiful - могучий трек спетый дуэтом с басистом Марко Хиетала: чистый сарказм и прощание Тарье... но песня классная...
Amaranth - уже №1 в Финляндии и первый сингл.... Убойно. Такая мелодия и лирика... а уж как поют!
Дальше - в сущности градус кайфа не падает на протяжении оставшихся 50 минут. Что-то чуть лучше, что-то чуть хуже... Особо впечатлила песня "Sahara". Баллады "Eve", "Meadous of "Heaven", The "Islander" - приятны и хороши. Почти AOR хит "For The Heart I Once Had" и многое другое...
Альбом - один из лучших образчиков мелодичного тяжелого жанра в этом веке. Качество записи и оформление скорее всего будет переплюнуто ой не скоро (да и то наверное следующим Найтвишевским релизом )
Однозначно 10/10 и титул лучшего хэви диска года |
|
|
| |
| | | |
| |
Вокалистка нашлась, альбом записан. Что же мы имеем? Имеем мы довольно стандартный Симфо Готик Метал альбом. Альбом ровный, качественно записанный и качественно звучащий, с приятным женским вокалом (нарекания есть, но в целом нормально), с приятными симфоническими аранжировками (не слишком пафосными, что радует), приятной игрой Эмпуу на гитаре, с такой же игрой Юкки на ударных, Туомас за клавишными как всегда хорош.
Всё портят только несколько причин:
Первая - Марко Хиетала играет на басу хорошо, но вокал... Я один из многих людей, которые хотят заткнуть ему кляп в рот, это не Тарот, здесь такое не к месту.
Вторая причина - некоторые песни ("Amaranth", "Cadence Of...", "Sahara", "The Islander" и "Meadows of Heaven"). Ей Богу это чисто коммерческий Симфо Поп Метал! Это не было бы бедой, если бы песни были хорошими, но они плохие... не запоминаются и не цепляют. А вот "Bye,Bye Beautiful" и "For The Heart..." (тоже Поп метал кстати) мне очень даже понравились!
Третья причина - если бы это записали After Forever, Elis или Epica, это было бы нормально, ибо это ИХ работа, ИХ уровень, но это, к сожалению, мой любимый Найтвиш... Найтвиш, который сделал шедевры "Angels Fall First", "Oceanborn" и "Wishmaster", и, слыша этот альбом и осознавая как низко они пали, хочется рыдать... Не их это работа - играть Готик метал...
Хотя есть и интересные моменты: первая песня вернула меня в прошлое, во времена "Рождения Океана" и "Повелителя Желаний"... 14минут ностальгии, и возвращение на грешную землю, в реальность, где всё другое, где всё не так... "Master Passion Greed" -понравилась своей тяжестью и агрессией; "Whoever Brings The Night" -интересная, разнообразная песня с неплохой концовкой (текст также хорош!:)) ); Вот пожалуй и всё... Ещё раз повторю, в целом,альбом хороший, хорош и вокал, не надо Аннет грязью поливать (ибо она ни в чём не виновата)! Они с Тарьей совсем разные. Но ЭТО уже не Найтвиш, это новая группа, с новым стилем, с новой жизнью. Посмотрим что будет в будущем... Сдаётся мне, что скоро всё будет на своих местах, я это чувствую. |
|
|
| |
| | | |
| |
«The Poet and the Pendulum: А маятник все продолжает и продолжает колебаться...». Только вот какие здесь колебания, решать приходится уже нам, т.е. слушателям. Не являясь особенным поклонником данного коллектива, все же обращал внимание на предыдущие работы. Вот теперь обратил и на эту. Вести речь о том, что группа «опопсела, стала примитивной или коммерческой» немного, на мой взгляд неправильно. Даже если грубо судить о работе в целом, то никаких отрицательных моментов не заметно. Все тот же псевдо-симфо-рок (ну не могу я назвать это металлом, глядя на их вместе взятых скандинавских коллег) с хорошим качеством записи и ответственностью, 3 или 4 хитами («Bye Bye Beautiful», «Amaranth», «Eva», «Sahara»), и неплохим эпиком на 13 минут. Все та же фэнтезийно-фольково-романтическая тематика песен с уровнем текстов чуть выше среднего. Nightwish верны себе и сейчас. То, что здесь присутствует новая вокалистка, так это тоже замечательно... По крайней мере, модерново-готичный голосок соответствует данной музыке чуть больше, чем бывший опять же псевдо-оперным вокал. Просто группа давно уже вышла на мировою сцену, и ждать каких-то уникальных релизов и чудес от Туомаса будет просто напрасно, т.к. там ему приходится всего лишь поддерживать уровень коллектива (если, конечно же, двигаться все в том же жанре готик-фольк-симфо-рока). От меня «6», т.к. это нормальная и грамотная работы, плюс «виртуальное» пожелание Туомасу менять направленность, авось и колебания перестанут быть затухающими. |
|
|
| |
| | | |
Сразу скажу, что у меня на протяжении прослушивания альбома ни разу не возникла мысль: "А как бы этот альбом звучал с Тарьей?". Все потому, что новая вокалистка блестяще справилась со своими обязанностями, исполнив партии очень эмоционально, в то же время не копируя более знаменитую предшественницу. Альбом звучит живо, невымученно, песни стали более доступны для слушателя. Стиль претерпел некоторые изменения - музыка стала посерьезнее, чем на предыдущем полноформатнике. Это все тот же симфо-пауэр, но в музыке появились новые элементы, что пошло только на пользу! К примеру, поразил инструментал "Last of the Wilds". Этакий ковбойский метал! Очень поднимает настроение! Также никого не оставят равнодушными такие супер-хиты, как "Bye Bye Beautiful", "Whoever Brings the Night" и другие. Итог - отличный альбом, создавший плацдарм для будущих успехов группы! |
|
|
| |
| | | |
Ну вот мы и дождались нового альбома замечательной группы Nightwish. И хотя я прекрасно знал об уходе вокалистки, мне почему-то не хотелось раньше времени хоронить группу. Существует множество проектов, где с завидной периодичностью меняются вокалисты, и многим это вполне идет на пользу. Слава Богу, так же произошло и с Nightwish. Новая вокалистка вписалась в общий стиль группы просто идеально! Приятный сильный голос вкупе с изрядно потяжелевшими гитарами прямо-таки заставляет вскочить с дивана и начать дрыгать конечностями. Особенно хочется отметить такие великолепные песни как: "The Poet and the Pendulum", "Amaranth", "Master Passion Greed" (здесь вы сначала просто-таки не узнаете Nightwish!), "Last of the Wilds". Да и вообще, весь альбом удался на славу, он тяжел, он мелодичен, он красив. Правда тут есть одно НО: если вам не понравился предыдущий альбом группы, "Once" (2004) (многие считают его весьма спорным), то и новое их творение не понравится точно. А так - безусловный мастхэв. |
|
|
| |
| | | |
| |
Удивление. Ещё раз удивление. И разочарование. И пусть каждый останется при своем мнении, но когда я буду называть Nightwish любимой группой, обязательно последует оговорка: ранний Nightwish. Итак, что мы видим: два года никакой знаменательной деятельности, бесконечные таблоиды и поиски вокалистки. Прошло какое-то время и альбом готов, имя вокалистки перестало быть фантомичным, а рейтинги Nightwish, в частности Холопайнена, выросли до небес. В руках коробочка, в ушах наушники, и первый трек меня убил. Далее следует песня за песней, однако это удивление всё ещё не отпускает с моего лица идиотское выражение. Какие-то бесконечно-однообразные риффы, отсутствие гитарных соло и целое море оркестровых партий. Лирика, как и всегда, осталась очень искренней и кое-где даже по-детски незатейливой. Но музыка... "TPATP" структурно-сложный, но невероятно простой по своему содержанию. Детский сопрано создает настроение декаданса, но простенькие мелодии убивают его почти сразу. Куплет-припев-побочные партии. А где темповое разнообразие? А где сложнейшие клавишные и оркестровые партии, которые являются неизменным коньком г-на Холопайнена? Всё очень просто и по-минимуму. Складывается впечатление, будто Туомас отделался оркестром и слегка истеричной лирикой в этом альбоме. "BBB" - некие электронные звуки, пара простейших риффов и бесподобный вокал Марко. Структурно - это обычная попсовая песенка. Спрашивается, а что там делает Хиетала? A напоминает диско 70-х. Четыре аккорда, светлое настроение и вопросительный знак в конце композиции. Это что, всё что ли? Опять же отсутствие гитарных соло (что характерно для метала), структурное однообразие и простота. Разочаровывает. "MPG" - об этой песне можно целые полемики вести. Ожидала тяжелейших риффов (как в "Once", 2004) - подобного и в помине, видимо, не было. Вокальная линия совершенно не мелодична, стихи со скрипом влезли в неё, кое-где некрасиво проговариваясь скороговоркой. Единственное, что спасло эту песню - побочная партия с минуты эдак 2:35. Красиво, динамично... "Eva" - баллада для дамы за роялем. Вопли Аннет в конце песни навязали ассоциации с Уитни Хьюстон в начале своей карьеры и убили мой всякий дух красоты и возвышенности, которые обычно вызывали во мне песни Холопайнена. А ещё... неудивительно, что Туомас вдохновляется ОСТами из диснеевских фильмов, на один из них очень похоже. "S", кривясь и плюясь, дослушала до конца. Оставлю без комментариев. Это совершенно не Туомас Холопайнен, как бы там ни было. "WBTN" - худшая композиция этого альбома. Думала, что на это почетное звание претендует "Sahara", но оказалось - не так. Идея о неком мщении, о некой обиде (видно, на представительницу женского пола) осталась незавершенной. В целом, песня не понравилась никак, из-за пунктов, выше описанных во 2-м и 3-м треке. "FTHIOH". Слава небесам! Этот трек поднял настроение, и так упавшее до плинтуса полов. Текст песни умилил, идея новая (особенно после всяческих "амарантов"), и наконец-таки мы слышим кое-что от предыдущих альбомов. Эпопея потери невинности (кто знает, поймет) отразилась здесь. Неплохая мелодия, но опять-таки отсутствие структурного разнообразия. Кстати, почему-то мне показалось, что песня напоминает HIM. "TI" - кельтские мотивы, бесподобный вокал Марко, но... не спасло, не спасло. Ощущения новизны не было. Ощущения чего-то необычного не было. Вот если бы Туомас первым в истории металл-сцены написал подобную балладу, эх... "LOTW" - инструментал! Ох, как давно мы этого не слышали. Трек дал отдохнуть от отчасти натянутого пения Аннет и позволил услышать кое-какое инструментальное разнообразие. Я об инструментах, использованных в этом треке. Фолк-мотивы озвучивает волынка, а гитара ей подпевает. Из уважения к ребятам из Nightwish отойду от критики структуры трека. "7DTTW" - совсем не тяжелые риффы (и кто сказал, что этот альбом самый тяжелый?), наконец, услышали барабаны (хоть они раньше и были, однако тут... сами понимаете), неплохая лирика, да и песню вполне можно назвать концептуальной. Структурно эта песня оказалось чуть сложнее предыдущих (не говоря о первом треке), но по неясным причинам, ощущения завершенности и содержательности не появилось. Жаль, отнюдь. "MOH" - искренность и надежды не спасли эту песню. Как бы ни старалась Аннет, да и протестантский хор, они не дали песне полного содержания и погружения в концепцию. Глубже, глубже плавал Туомас раньше... заставлял летать, расправляя крылья. То ли циничнее ты стал, родимый, то ли большие дяди в Nuclear Blast и Century Media на тебя поднажали. Я могу с уверенностью сказать, что это худший альбом в истории Nightwish. И виновата в этом не Аннет, виноват Туомас, видимо, побывавший в состоянии депрессии и решивший продать пирожки горячими, поторопился и выдал альбомчик, чуть-чуть не дотянув. Если б он подождал, пока дрожжи подойдут, если б не отделался громадной работой симфоники, если бы... Это вовсе не шедевр. Это надоедает очень быстро. И это сильно разочаровывает. Простите, фанаты, но это не металл. |
|
|
| |
| | | |
| |
Хоть я и не являюсь ярым поклонником Nightwish, не скажу, что творчество этих финнов оставляло меня совсем равнодушным, за исключением, пожалуй, альбома "Century Child" (2002), который показался мне безликим и скучным, и теперь все повторилось. Даже если не брать в расчет смену вокалистки (что и говорить, Тарья все-таки была посильнее, и её вокал добавлял «изюму» в общее звучание), у меня все равно сложилось, скорее, негативное впечатление от прослушивания "Dark Passion Play". На последнем альбоме ребята, похоже, двинулись в сторону «упрощения».
Не заметил, чтобы музыка стала более оригинальной, скорее, более незамысловатой: мне показалось, что постоянно «ведущего» баса с неизменным «бустером» прибавилось. Не спасает даже присутствие симфонического оркестра, который издает агонизирующие резкие «всхлипы» на заднем плане. Помимо этого альбом при всей своей «упрощенности» довольно продолжителен по времени: 13 треков на 1 час 15 минут, так что к окончанию прослушивания, я откровенно скучал и не совсем понимал, а что там вообще играет.
Наверное, знатоки именно это называют «коммерциализация», боюсь ошибиться. Явных хитов для себя я тоже не отметил. Прослушал альбом три раза, чтобы просто понять, что же в нем особенно хорошего? К сожалению, ничего не нашел… Да, все здорово сыграно/записано/оформлено, но как-то без души, никакой энергетики. Сейчас Nightwish более всего напоминает голландские симфо-готик группы, но с более навороченным звуком, никакой «оригинальности», кроме смены вокалистки, я не заметил. А новый альбом получился, на мой взгляд, несмотря на все навороты, бездушным, пластмассовым и скучным… |
|
|
| |
| | | |
| |
И так, я дождался - купил новый альбом моей любимой группы Nightwish - Dark Passion Play.
И так...
1 The Poet and the Pendulum
Необычное и продолжительное начало. И, наверное, как мне показалось, эта композиция стала своего рода увертюрой, вступлением ко всему альбому, которое раскрывает его суть и показывает, что будет дальше. Хотя композиция довольно длинная, она слушается на одном дыхании. Но почти сразу я понял, что нравится мне по сути дела сама музыка, а не вокал Аннет. Она, конечно не портит ничего в музыкальной гармонии, но её голос звучит как часть целого музыкального произведения и сам по себе он ни чем не примечателен. Мне лично понравились самые жесткие места этой композиции: звуки труб, скрипки и резкий вокал Марко. Оценка – 9/10.
2 Bye Bye Beautiful
Сразу после такого монументального произведения, идёт довольно простая композиция. В куплетах Аннет, как-то странно начинает петь, словно с жутким акцентом. Композицию спасает припев в исполнение Марко – красивый и легко запоминающийся мотив. У меня родилось ощущение, что Туомас стремится отдать самые ответственные вокальные партии Марко, не Олзон. Оценка – 8/10.
3 Amaranth
Странно, но ещё при прослушивании этой попсовой композиции на сингле, она мне жутко понравилась. Наверное, это потому, что голос Аннет там пришёлся весьма к месту, песня на все сто процентов подходит ей. Снова простой мотив и запоминающийся припев. И, наверное, эта песня самая весёлая на альбоме. Оценка – 9/10.
4 Cadence of Her Last Breath
Самая любимая песня на альбоме. Здесь есть всё, что нужно для хитового боевика: красивая музыка, потрясающие соло после второго припева и взрывной ритм. Аннет, кстати, тоже удивительно хорошо справилась со своей партией. Оценка – 10/10.
5 Master Passion Greed
Абсолютно неформатная песня, как и для Найтов, так и для радиостанций. Но от этого она хуже не стала. Такой тяжести у группы точно ещё не было. Потому эту песню и поёт только Марко. Особо отмечу довольно интересный эффект гитарного эха, который временами возникает в композиции – звучит это действительно жутко. Оценка – 9/10.
6 Eva
Средний и обычный медляк. Если бы его спела Тарья, он бы ещё звучал бы более – менее интересно, но унылое пение Аннет делает эту песню довольно скучной. Оценка – 7/10.
7 Sahara
Честно говоря, я немного не то ждал от этой песни. Обычные для Найтов музыкальные ходы, какой-то смешной вокализ Аннет в конце, Сахарой и не пахнет. Но скучной эту песню не назовёшь, она довольно ритмична и красива. Оценка – 8/10.
8 Whoever Brings the Night
Если не ошибаюсь, именно эту песню написал Эмпу. Он, конечно, хороший гитарист, но песню сочинил отвратительную. К тому же здесь вокал Аннет очень сильно раздражает меня. Оценка 4/10.
9 For the Heart I Once Had
Снова очень необычная песня для этой группы. Необычно всё – соло в начале, вокал Аннет в куплетах. Но песня очень красивая! Что-то меня очень сильно в ней зацепило, потому без сомнения оценка 10/10.
10 The Islander
Эту песню написал Марко. Такие вещи хорошо петь под гитару у костра. Но и на этом альбоме она весьма к месту. Снова всю песню Марко поёт один (хотя, на припевах слышен на заднем плане голос Аннет), голос его лиричен и чувственен. Эта песня здорово успокаивает и настраивает на позитив. Оценка – 10/10.
11 Las of the Wilds
Эта полностью инструментальная композиция является неким продолжением предыдущей песни. Звуки волынок и скрипок играют красивую мелодию, плюс к этому гитарные рифы. Быстрая, ритмичная и очень весёлая вещь. Оценка – 9/10.
12 7 Days to the Wolves
Если бы эту песню пела одна Аннет, она бы стала самой плохой композицией альбома. Аннет, в тех местах, когда поёт одна, делает откровенно плохо, а после соло скрипок в конце, вообще срывается на нечто ужасное... Но спасает эту песню две вещи: красивая музыка и пение Марко зажигательном припеве. И всё же оценка 9/10.
13 Meadows of Heaven
Достойное завершение альбома. Эта песня как никакая подходит для завершающего хита. Оценка – 10/10.
Итого.
В результате впечатления от альбома у меня осталось весьма положительные. Сколько бы его я не слушал, не надоедает. Более того, в музыкальном плане это лучший альбом группы.
И так, общая оценка 9/10. |
|
|
| |
| | | |
| |
Признаться честно, для меня уход Тарьи был такой трагедией, что я торжественно пообещала не слушать группу с новой вокалисткой. Но прошло два года и... Прежде всего, мне хочется выступить в защиту Аннет. Почему здесь все считают, что она поёт плохо? Ничего подобного я не заметила. Красивый, правда, несколько приторный вокал, который особенно хорош в балладах "Eva" и "Meadows Of Heaven". "Whoever Brings The Night" показалась мне какой-то -то попсовой, честно говоря. Я ожидала чего-то получше. Песня "For The Heart I Once Had" хороша, но начинается уж больно сладенько. Лучше было начать драматичнее. Вообще, альбом оставляет не такое жутко депрессивное ощущение, как предыдущий. Также он имеет своё особое, немного светлое и немного грустное настроение. И ещё в звучании чувствуется частичное возвращение той самой невинности, о которой так мечтал Туомас раньше.
Аннет, конечно же, не Тарья и никогда ею не будет. Взяв её вместо Тарьи, группа стала более обыденной и ординарной, но всё же музыка Туомаса вытянула бы её в любом случае. А с вокальными партиями Аннушка справляется хорошо, мне нравится её голос. Хотя я в принципе не жёсткая металлистка и этим можно объяснить, почему меня не возмущает какая-то эстрадность пения новой вокалистки. Альбом сам по себе великолепен, хоть и не без помарок. |
|
|
| |
| | | |
| |
Давно уже чесались руки написать в тему этого крайне спорного альбома. С тех пор как они уволили Тарью, я вообще не ожидала, что они чего-то смогут! Смогли... Итак, первый эпик меня в принципе приятно удивил. Нормальный вроде голос, не Тарья, конечно, но сойдет. Вторая песня отличная, ритмичная, интересная, и голос этого Хиеталы звучит не так мерзко, как обычно. "Amaranth" - где-то в глубине души начали появляться аналогии с "Nemo". Но интереснее, и клип получился довольно интересный, не оригинальный, но интересный. "Cadence of Her Last Breath" - просто хорошая песня. "Master Passion Greed" мне совсем не понравилась, но боевик качественный, не поспоришь, просто не тронуло совершенно. "Eva" - скучно, нудно и совершенно без чувств. Это не баллада, а нытье какое-то. "Sahara" - люблю восточные ритмы, поэтому эта песня - одна из немногих, что тронула и то из-за, пожалуй, некоторых вставок в музыке. "Whoever Brings the Night" - не понравилось, голос Аннет меня окончательно убил именно на этой песне. Это не Тарья, и хоть Холопайнен твердит, что им не нужна вторая Тарья, это даже не подобие Тарьи, ужас. "For the Heart I Once Had" - очень интересная песня в плане чувственности, получилось здорово. "The Islander" - песни в исполнении Хиеталы - это что-то. Я над этой песней просто смеялась, не люблю его голос, некрасивый и неприятный. Басист он классный, но вот лучше бы не пел. "Last of the Wilds" - потрясающий инструментал, голосов нет, только музыка, исполненная классными музыкантами. "7 Days to the Wolves" - красивая качественная песня. Мне понравилась.
"Meadows of Heaven" - очень хорошая песня и достойное завершение альбома.
В общем, впечатление положительное, но есть горечь от того, что Тарья бы спела все это в раз сто лучше. Ее альбом мне понравился больше, там нет попсы, там опера. Вокал Nightwish полностью им подходит, потому что музыка опопсела и стала проще восприниматься. Общее впечатление - не то. Совсем не то, чего ждала. Инструментальную версию альбома я слушаю с большим удовольствием, чем обычную, но я лучше включу "Oceanborn" (1998) и буду наслаждаться нормальным - и женским, и мужским - вокалам и красивейшей музыкой. |
|
|
| |
| | | |
| |
После первого прослушивания у меня была примерно такая реакция: «Ну нет, Nightwish не мог так опуститься! Скорее всего, просто до меня альбом не дошёл». Но, к сожалению, не «дошёл» он до меня и во второй, и в третий раз... Такого бездушного альбома у Nightwish ещё никогда не было. «Once» тоже был очень даже не очень, но тем не менее, там ещё были какие-то проблески, а вот на новом альбоме... Да простят меня фанаты Nightwish, но, ИМХО, это уже самая настоящая попса, не спасают ситуацию даже приглашённый хор (хотя временами он звучит неплохо) и то, что звук на «Dark Passion Play» заметно потяжелел. Всё равно альбом скучный и приторный, да к тому же ещё и длинный, так что дослушать его до конца мне стоило больших усилий. Даже Within Temptation, которые мне всегда казались намного более слабой группой, на данный момент звучат куда интереснее. Дело даже не в отсутствии Тарьи, хотя мне её и не хватает, а в том, что господин Холопайнен пишет песни всё попсовее и попсовее. Голос новой вокалистки, конечно, слабее, но по-своему, тоже неплохой. На новом альбоме больше отступлений от пауэра, имеется много фолковых моментов и заимствований из heavy metal. Но звучит это всё слишком помпезно, и нет ощущения искренности в музыке. Кроме того, гитарные партии стали намного проще, и весь альбом выдержан в практически одинаковом среднем темпе. Выделить можно (и то, с трудом) такие песни, как «Eva», «Master passion greed», «Poet and the pendulum». Первая – попсовая душещипательная баллада, но сделана с замашкой на прежние произведения («Sleeping sun», «Swan heart», «Angels fall first»), а последние две понравились наличием хора и более-менее интересной аранжировкой. Всё остальное просто ужасно.
Итог: на новом альбоме Nightwish окончательно превратились в pop-metal-группу. Возможно, что любителям подобного направления он и понравится, но приверженцам первых альбомов — не думаю. Кроме того, с уходом Тарьи Nightwish потеряли свою «изюминку» и теперь слушаются как power metal средней попсовости. Единственное, что мне действительно понравилось — это обложка. За старания художника добавлю 1 балл, итого — 4 балла. |
|
|
| |
| | | |
Да, этот альбом стал первым в новой истории Nightwish. Все, что было до него - это прошлая эра - эра Тарьи. Сейчас мы вступаем в новую Эру, по-моему, это самое лучшее вступление.
Стиль изменился в корне, надо признать, что это не тот пауэр-металл, который мы слушали раньше. Оркестр просто великолепен, Туомас не прогадал с выбором студии. Альбом четко и ярко отражает все чуства Холопайнена, которые накопились в нем за этот тяжелый для группы период. Лирика так искренна и красива, что оторваться от прослушивания просто невозможно. Я не считаю этот альбом лучшим, просто он "другой", не такой, какие были раньше, и солистка не та. В общем, хочу сказать, что "Dark Passion Play" достоин внимания. |
|
|
| |
| | | |
| |
В принципе, вполне ожидаемо Туомас Холопайнен сотоварищи плавно и размеренно от симфо-пауэра пришли к поп-металлу с симфоническими наворотами. И дело не только и не столько в новой вокалистке, которую хают почти все, кто слышал новый альбом, сколько в подходе рулевого Nightwish к написанию нового материала. Уже на "Once" (2004) чётко прослеживалась эта тенденция - упрощение гитарных партий до невозможности, редкие заигрывания с индастриалом, всё больше прослеживающаяся эстрадная манера пения госпожи Турунен... Но треки вроде "Creek Mary's Blood", "Planet Hell" или "Ghost Love Score" давали надежду на возможное светлое будущее... С новым альбомом эти надежды рассыпались в прах. Открывающая песня, честно признаться, заинтриговала и заставила думать, что всё будет здорово - пафосная симфоничность, неплохие гитарные партии, а главное - мощь и напор! Ну, думаю, понеслась! Ан нет, припев - и всё то же ужасающее однообразие и жуткий примитивизм сгубили всё на корню. Одиннадцатиминутная вещь, как оказалось - не более, чем закос под собственное творение с предыдущего альбома (название см. выше). Дальше - больше! "Bye Bye Beautiful" - всё тот же индастриал-поп-симфо-металл, что и "Wish I Had an Angel" или какой-нибудь "Dead Gardens". В общем, скучно, однообразно, примитивно... "Amaranth" - я даже сразу и не понял, что это, вначале показалось - смесь деградировавшего Ensiferum с опять-таки деградировавшими Within Temptation. С какими-то фолковыми элементами. Не прокатило. Если честно, писать про каждую песнь в отдельности нет никакого желания. Так что, подводя итог, можно сказать: да, это будут многие слушать. И многие будут этим восхищаться! Но истинным ценителям того Nightwish, что брал за душу своей проникновенностью, душевностью и прочими приятностями вкупе с отличным пауэр-металлом, новое творение Туомаса явно противопоказано. Если раньше его творчество можно было сравнить с вещью, сделанной с любовью и заботой, то сейчас это бездушный и безвкусный ширпотреб. В самом плохом смысле этого слова. |
|
|
| |
| | | |
| |
Присоединяюсь ко всеобщему возмущению. Это не метал-альбом, а недоразумение какое-то. Кроме заглавной композиции и довольно мощного и скоростного "7 Days to the Wolves" ничего не запоминается. Вообще. "Bye Bye Beautiful" шокирует попсовой ритмикой и отвратительно примитивным текстом (ах да, я тоже не забыл про любимое анлийское матерное словечко - как Туомас опустился до такого?). "Eva" - аналогично, разве что без "унц-унц". "Master Passion Greed" - взять пару риффов, поставить на repeat - вот вам и "композиция" готова. Думаю, продолжать бессмысленно... И насчёт симфонических аранжировок. Более бессмысленной симфоники я в металле ещё не слышал. Ну да, она неплохо подчёркиевает общее настроение и... всё. Красиво, но совершенно безыдейно - Саундтрек к <вставьте название Большого и Пафосного Блокбастера> получился, не более того. Поучился бы Туомас у Кристофера Йонссена, что ли? Хотя, если честно, то запал он потерял ещё после альбома "Wishmaster".
Лучше бы тут было восемь или десять треков, но гораздо более разнообразных. Стандартные мелодии, штампованные ходы и общая глобальная предсказуемость. Получили? Распишитесь! Total boredom. |
|
|
| |
| | | |
| |
Прослушивая эту поп-мерзость под гордым названием "Dark Passion Play", испытываю боль и жуткое удивление: "Неужели это мой любимый NIGHTWISH?" Для меня этот альбом стал однозначно худшим в творчестве этой чудесной некогда группы. Возможно, дело даже не в самой музыке, которая, по утверждениям многих, стала проще, а в тех ощущениях, которые она вызывает. Каждый найтовский альбом был для меня шедевром. Даже "Once" (2004), которому присущ найтовский дух сказок, невинности, фантазий, любви и безграничной веры.
"DPP" же - нечто сумбурное, собранное из писклявого, противного, слабого вокала Анетт, однообразных потуг Туомаса, "Islander"'a от Марко, "WBTN" от Эмппу, сдобно и щедро приправленного оркестром. И вот получите альбом одной из самых известных финских металл групп. На самом деле, мне понравились только (!) два трека. Хотя прежде я любила все их альбомы целиком и полностью. "Поэт и Маятник" определенно стоит похвалы. Я бы даже сказала, что это шедевр в некотором плане. Холопайнен очень искренне вместил свое состояние в эту песню. И вокал старушки Олзон не такой противный. Вообще, если говорить насчет ее вокала, то меня раздражает не столько даже попсовость и слабость ее голоса, сколько сама манера пения, все эти крики и завывания. Ее голос пуст и мертв, вызывает только отвращение. С Тарьей ее сравнивать не стоит, ибо кощунственно. Еще нравится трек "7 Days to the Wolves". Инструментальный. Поскольку Аннет исполнила его просто ужасно. Думаю, оценка 2 - справедливая цена "DPP". |
|
|
| |
| | | |
| |
Да, группа Nightwish никогда ничего особенного в музыкальном плане не выдавала, единственное, что их выделяло - это вокал. Теперь же произошла смена вокалистки, что вызвало в свое время различные толки, и что же мы имеем? Из года в год происходила деградация и так исключительно коммерчески ориентированного проекта, альбом "Once" был уже просто отвратителен, и, казалось бы, дальше уже некуда... Ан нет, Холопайнен и Ко в очередной раз показали, что регрессу нет предела. Представленный на диске материал поражает своим однообразием в первую очередь из-за того, что практически весь альбом выполнен в одном и том же среднем темпе с практически одинаковыми ударными ходами и под завязку набит примитивными дискотечными темами. Эмоциональность отсутствует напрочь, зато присутствует явный самоплагиат ("The Islander", "Bye Bye Beautyful" и др.). Это не symphonic power metal, а самый натуральный поп-металл со всеми вытекающими отсюда последствиями. Вокал напоминает Sharon Del Adel (хотя слабее), и, соответственно, Nightwish преобразились в композиционно атрофированный Within Temptation, или, вернее, их творение напоминает "произведение" поп-металлической группы Sirenia - их ужасный "Nine Destinies And A Downfall". Наиболее удобоваримы: опять же поп-баллада "Eva" и неожиданная фолковая "Last of The Wilds". Итог: я бы поставил 0, потому как в музыкальном плане альбом - "полный ноль", но такая оценка, к сожалению, не представлена - потому 1/10. |
|
|
| |
| | | |
Прослушав новый альбом Nightwish, понял, что дальше только хуже. Музыка стала настолько простой, что скатилась до уровня непонятно чего, но точно не металла. Раньше Nighwish для меня были отличной группой, вокал Тарьи и Марко, а также неповторяющийся стиль каждой песни, были реально металлом!! Каждую песню я мог слушать по несколько раз... Товарищи, что стало с ними теперь? Поменяли Тарью на бог знает что, добавили басов и оркестр, а также чтобы не париться особо, сделали стандартный темп. И думают, что теперь это Super Best?! Нет, только не для меня. Скучно, неинтересно, бесперспективно. Для меня теперь, как это ни прискорбно, лидерами стали Within Temptation. И я очень об этом жалею. |
|
|
| |
| | | |
| |
Если честно, то не ожидала, что Nightwish смогут опуститься до такого уровня и выдать столь халтурную работу. Музыканты, которые стали основателями своеобразного стиля "симфо-павер с женским оперным вокалом", творчество которых служило вдохновением для таких команд, как After Forever, Edenbridge, Epica, Seraphim и других. И вот теперь мы имеем настолько блеклую и невзрачную работу, что просто руки опускаются.
Я не буду ругать новую вокалистку Аннет и спихивать все на нее. В конце концов плохой вокал не способен сильно испортить по настоящему хорошую музыку. Все претензии идут только к господину Холопайнену. Настолько упростить композиционную систему построения песен просто нужно уметь! Теперь мы имеем гитарные риффы Раммштайна, чуть ли не индустриальные простенькие клавиши и впихнутый окрестр, который звучит словно насмешка. Плюс трешевый рев Марко Хиеталы, который добил меня окончательно.
Если разбирать подробно, то ясно что Туомас исписался, если не может придумать нечего по настоящему нового, а просто плагиатит свои старые работы. Не верите? Ну тогда идут паралелли: "The Poet and the Pendulum" напоминает "Ghost Love Score", "Bye Bye Beautiful " - "Wish I Had An Angel", а "Amaranth" просто точная копия хита "Nemo". По сути мы имеем плагиат предыдущего альбома "Once", только с худшим вокалом.
Качество записи врочем на высоте, только такая работа не стоила вложенных в нее денег. |
|
|
| |
| | | |
| |
|
|  |
просмотров: 136004 |
( 5 )
1
1
One last perfect verse
It's still the same old song
Oh Christ, how I hate what I have become
Take me home
[Chorus:]
Get away, run away, fly away
Lead me astray to dreamer's hideaway
I cannot cry 'cause the shoulder cries more
I cannot die, I, a whore for this cold world
Forgive me,
I have but two faces
One for the world,
One for God,
save me
I cannot cry 'cause the shoulder cries more
I cannot die, I, a whore for this cold world
My home was there and then, those meadows of heaven
Adventure-filled days
One with every smiling face
Please, no more words
Thoughts from a severed head
No more praise,
Tell me once my heart goes right
Take me home
[Chorus]
[Part 3: The Pacific]
Sparkle my scenery
With Turquoise waterfall
With beauty underneath
The ever free
Tuck me in beneath the blue
Beneath the Pain,
Beneath the rain
Goodnight kiss for a child in time
Swaying blade my lullaby
On the shore we sat and hoped
Under the same pale moon
Whose guiding light chose you,
Chose you all
"I'm afraid, I'm so afraid.
being raped, again and again, and again
I know I will die alone
but loved.
You live long enough to hear the sounds of guns,
Long enough to find yourself screaming every night,
Live long enough to see your friends betray you.
For years I've been strapped unto this altar.
Now I only have three minutes and counting.
I just wish the tide would catch me first and give me
a death I always longed for."
[Part 4: Dark Passion Play]
2nd robber to the right of Christ
Cut in half - infanticide
The world will rejoice today
As the crows feast on the rotting poet
Everyone must bury their own
No pack to bury the heart of stone
Now he`s home in hell, serves him well
Slain by the bell, tolling for his farewell
The morning dawned upon his altar
Remains of the dark passion play
Performed by his friends without shame
Spitting on his grave as they came
[Chorus]
"Today, in the year of our Lord, 2005
Tuomas was called from the cares of the world
He stopped crying at the end of each beautiful day.
The music he wrote had too long been without silence.
He was found naked and dead,
With a smile in his face, a pen and 1000 pages of erased text."
Save me
[Part 5: Mother And Father]
Be still, my son
You`re home
Oh when did you become so cold?
The blade will keep on descending
All you need is to feel my love
Search for beauty, find your shore
Try to save them all, bleed no more
You have such oceans within
In the end, I will always love you
The beginning.
2. Bye Bye Beautiful
Finally the hills are without eyes
They are tired of painting a dead man's face
red with their own blood
They used to love having so much to lose
Blink your eyes just once and see everything in ruins
[Chorus:]
Did you ever hear what I told you?
Did you ever read what I wrote you?
Did you ever listen to what we played?
Did you ever let in what the world said?
Did we get this far just to feel your hate?
Did we play to become only pawns in the game?
How blind can you be, don't you see?
You chose the long road, but we'll be waiting
Bye bye, beautiful
Jacob`s ghost for the girl in white
Blindfold for the blind
Dead Siblings walking the dying Earth
Noose around a choking heart
Eternity torn apart
Slow toll now the funeral bells
"I need to die to feel alive"
[Chorus]
Bye bye, beautiful
It's not the tree that forsakes the flower
But the flower that forsakes the tree
Someday I`ll learn to love these scars
Still fresh from the red-hot blade of your words
How blind can you be, don't you see?
That the gambler lost all he does not have...
[Chorus]
Bye bye, beautiful
3. Amaranth
Baptized with a perfect name
The doubting one by heart
Alone without himself
War between him and the day
Need someone to blame
In the end, little he can do alone
You believe but what you see?
You receive but what you give?
Caress the one, the never-fading
rain in your heart - the tears of snow-white sorrow
Caress the one, the hiding amaranth
In a land of the daybreak
Apart from the wandering pack
In this brief flight of time we reach
For the ones, whoever dare
You believe but what you see?
You receive but what you give?
Caress the one, the never-fading
rain in your heart - the tears of snow-white sorrow
Caress the one, the hiding amaranth
In a land of the daybreak
Reaching, searching for something untouched
Hearing voices of the never-fading calling
Caress the one, the never-fading
rain in your heart - the tears of snow-white sorrow
Caress the one, the hiding amaranth
In a land of the daybreak
4. Cadence Of Her Last Breath
Running for her life
The dark rain from her eyes still falls
Breathtaking butterfly
Chose a dark day to live
Save one breath for me!
A loner longing for
The cadence of her last breath.
Why do I miss someone I never met?
with bated breath I lay
Sea winds brought her to me
A butterfly, mere one-day miracle of life
And all the poetry in the world
Finally makes sense to me
Save one death for me!
A loner longing for (run away, run away, run away, run away)
The cadence of her last breath (run away, run away, run away, run away)
Put to rest all that`s not life
Drink for beauty and fill my blank page.
Sometimes a dream turns into a dream
A loner longing for (run away, run away, run away, run away)
The cadence of her last breath
A loner longing for (run away, run away, run away, run away)
The cadence of her last breath (run away, run away, run away, run away)
5. Master Passion Greed
Who the hell are you to tell me
What to do, why to do, why bother?
Leech in a mask of virtue
Such waste, to ever think of you again.
Hey Judas, your christens was our love.
Hit and run, you're be done.
Never sorry, never wrong,
More, more, more, more, more.
Master Passion Greed
Master Passion Greed
"Hello, how are you?
Let me explain one thing.
All for her and more for me.
Why is it so hard to see?
I see no sense in doing this,
Not enough for me,
I fuck up everything but let me explain."
Some day
Some day you shall flee,
Panting and weak.
Master Passion Greed
Master Passion Greed
Master Passion Greed
Master Passion Greed
All within me gone but pain and hope,
Hoping that the pain will fade away.
Greed your master passion,
I feed the mouth that bites me.
Mammon, opiate of the masses,
The reek of your lies draws flies.
Seek her,
Seduce her,
Tame her,
Blame her,
Have her,
Kill her.
Seek her,
Seduce her,
Tame her,
Blame her,
Feast on it all.
Seek her,
Seduce her,
Tame her,
Blame her,
Have her,
Kill her.
Seek her,
Seduce her,
Tame her,
Blame her,
Feast on it all.
With awakening the tears will begin.
To my everlasting shame silence took me.
6. Eva
6:30 winter morn
Snow keeps falling, silent dawn
A rose by any other name
Eva leaves her Swanbrook home.
A kindest heart which always made
Me ashamed of my own.
She walks alone but not without her name.
[Chorus:]
Eva flies away,
Dreams the world far away.
In this cruel children's game
There's no friend to call her name.
Eva sails away,
Dreams the world far away.
The Good in her will be my sunflower field.
Mocked by man to depths of shame
Little girl with life ahead.
For a memory of one kind word
She would stay among the beasts.
Time for one more daring dream
Before her escape,
Edenbeam we kill with her own loving heart.
[Chorus x2]
7. Sahara
A ballad of dark queen echoes through night
As he flees the curse of gods, the pharaoh`s wrath.
[Chorus:]
One thousand one nights unseen,
The philosopher and the queen.
Ancient mariner in a sea of sand,
The burning beauty his tomb to die for.
[Chorus]
(Horizon`s swarming with death
Run!)
Heaven has a darkened face,
Dunes are soaring as on a chase.
Caravan of the cursed
Chasing him across the waves.
May he now rest under aegis of mirage
As the sands slowly turn to Elysian fields.
[Chorus]
(One thousand one)
[Chorus]
(One thousand one)
(One thousand one)
(One thousand one)
8. Whoever Brings The Night
We seduce the dark with pain and rapture
Like two ships that pass in the night.
You and I - a whore and a bashful sailor.
Welcome to a sunrise of a dirty mind.
[Chorus:]
All your love is a lie,
You're one-night butterfly.
Hurt me, be the one
Whoever brings the night.
The Dark created to hide the innocent white, the lust of night.
Eyes so bright, seductive lies
Crimson masquerade where I merely played my part
Poison dart of desire.
[Chorus]
Choose a bride tonight,
a fantasy for a zombie.
Hurt me - I love to suffer.
Your harem's a dream for free.
Enter,
Suck from us and live forever.
Rotten beauty
Will haunt you for a lifetime.
Come with me under water
And drown to despise me no more.
Unholy, unworthy,
My night is a dream for free.
[Chorus x2]
9. For The Heart I Once Had
Heaven today is but a way
To a place I once called home.
Heart of a child, one final sigh
As another love goes cold.
Once my heart beats to the rhythm of the falling snow
blackened below.
The river now flows - a stream on molten virgin snow.
[Chorus:]
For the heart I'll never have,
For the child forever gone
The music flows because it longs
For the heart I once had.
Living today without a way
To understand the weight of the world.
Faded and torn, old and forlorn
My weak and hoping heart.
For the child, for the night
For the heart I once had
I believe and foresee
Everything I could ever be.
[Chorus]
Time will not heal a dead boy's scars,
Time will kill.
[Chorus]
10. The Islander
[Composer: Marco Hietala]
An old man by a sea shore at the end of day
Gazes the horizon with sea winds in his face.
Tempest-tossed island, seasons all the same.
Anchorage unpainted and a ship without a name.
Sea without a shore for the vanished one unheard
He lightens the beacon, light at the end of world.
Showing the way, lighting hope in their hearts,
The ones and their travels homeward from afar.
[Chorus:]
This is for long-forgotten light at the end of the world.
Horizon's crying the tears he left behind long ago.
The albatross is flying, making him daydream
The time before he became - one of the world`s unseen
Princess in the tower, children in the fields -
Life gave him it all: an island of the universe.
Now his love`s a memory, a ghost in the fog.
He sets the sails one last time saying farewell to the world.
Anchor to the water, seabed far below,
Grass still in his feet and a smile beneath his brow.
[Chorus x2]
11. Last Of The Wilds
[Instrumental]
12. 7 Day To The Wolves
The wolves, my love will come
Taking us home where dust once was a man.
Is there Life before a Death?
Do we long too much and never let in?
[Chorus:]
Howl!
Seven days to the wolves!
Where will we be when they come?
Seven days to the poison
And a place in Heaven!
Time drawing near as they come to take us.
This is my church of choice,
Love`s strength standeth in love`s sacrifice.
For the rest, I have to say to you
I will dream like the god
And suffer like all the dead children.
[Chorus]
This is where heroes and cowards part ways.
Light the fire, feast
Chase the ghost, give in.
Take the road less traveled by,
Leave the city of fools,
Turn every poet loose.
[Chorus x2]
(Heroes, cowards, no more!) [x4]
13. Meadows Of Heaven
I close my eyes, the lantern dies
The scent of awakening, wild honey and dew.
Childhood games, woods and lakes,
Streams of silver, toys of olden days.
Meadows of Heaven.
Meadows of Heaven.
The flowers of wonder and the hidden treasures,
In the meadow of life, my acre of Heaven.
A five-year-old winter heart in a place called home
Sailing the waves of past.
Meadows of Heaven.
Meadows of Heaven.
Meadows of Heaven.
Meadows of Heaven.
Rocking chair without a dreamer,
A wooden swing without laughter.
Sandbox without toy soldiers,
Yuletide without the flight.
Dreambound for life.
Flowers wither, treasures stay hidden
Until I see the first star of fall.
I fall asleep and see it all:
Mother's care and colour of the kites.
Meadows of Heaven.
Meadows of Heaven.
Meadows of Heaven.
Meadows of Heaven.
Meadows of Heaven.
[fading]
14. The Escapist
[Japanese version bonus track]
Who's there knocking at my window?
The owl and the Dead Boy
This night whispers my name
All the dying children
Virgin snow beneath my feet
Painting the world in white
I tread the way and lose myself into a tale
Come hell or high water
My search will go on
Clayborn Voyage without an end
A nightingale in a golden cage
That's me locked inside reality's maze
Come someone make my heavy heart light
Come undone, bring me back to life
It all starts with a lullaby
Journey homeward bound
A sound of a dolphin calling
Tearing off the mask of man
The tower, my sole guide
This is who I am
Escapist, paradise seeker
Farewell, now time to fly
Out of sight, out of time, away from all lies
A nightingale in a golden cage
That's me locked inside reality's maze
Come someone make my heavy heart light
Come undone, bring me back to life
It all starts with a lullaby