Давненько я не написывал тут про свои музыкальные приключательства. Раз уж перерыв был неприемлемо длинный, то прервать сей информационный ступор нужно чем-нибудь позадорнее. Чтобы поразухабистее да порокенрольнее, поразмясисьтее было. Почесав псориазную лысую голову, принял в неё мысль о том, что ничего такого в последний год я наверное и не слыхивал, ну по крайней мере из того, о чём бы хотелось рассказать инородным массам. Но ведь течение времени каждым гомо сапиенсом воспринимается по-разному. Кому неделя - срок, а кому и пара лет необходима только для того, чтобы нащупать то место на жопе, где чешется... ну и ещё годик на почесать. Я вот как раз из таких одаренных, так что для меня альбом, выпущенный в двадцать первом - новьё новейшее с бантиком непотрёпанным, а в этом году как раз один штатовский старикан-шоумен-музыкант-режиссер-пароход-человек, Rob'ом Zombie самоназванный, выпустил такую задорную пластиночку, что она у меня из плеера исчезает лишь на месяцок, чтобы потом опять туда занырнуть. Старикан этот всегда мутил годную движуху, что на поприще музыки, что в кино, хотя последние его фильмы - половинка на серединку, конечно, но зато музло с десятых снова обросло мясцом и рокенролистым угаром. Да, этого стаффа было не очень много. Всего три альбома, средний из которых, носящий лаконичное название "The Electric Warlock Acid Witch Satanic Orgy Celebration Dispenser" был мал, как моё эго или младенческая пиписька (на ваш выбор). 30 минут материала с тремя не особо внятными интерлюдиями, где песен больше трёх минут всего одна, остальные же задорные, но коротенькие и будто обрубленные на полуслове. Короче, годное дерьмо было, но очень малюсенькое и чутка невнятное. А вот следующая его запись - это не просто годное дерьмо, это прям убойное дерьмище, испускающее насыщенный дурманящий дух, заполоняющий всё пространство вокруг, с разноцветными вкраплениями и наинтереснейшим рельефом. Впрочем, что-то я заигрался, хватит этих высокопарных форм и поэтических метафор. Ближе к сути.

Альбом Rob'а Zombie c очередным слетающим с языка названием "The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy".
Да, всё вроде как в прошлый раз. Куча интерлюдий, множество миниатюрных треков, полное отсутствие даже намека на хоть капелюшечку серьёзности подачи (в большинстве песен), короче - те же яйца, только в профиль, но вот почему-то работает этот механизм гораздо бодрее, нежели пятью годами ранее.

Опишу впечатления так, будто слушаю это дело в первый раз. Вступительный трек после аперитивчика-прелюдии рубит жестчайшим прямолинейным грувом с гораздо более сочным и живым звуком (будто слегка старомодно-грязноватым, но читаемым), после второго припева внезапно переходящим в задорный фанк с диджейскими скретчами, а я слушаю, и не вдупляю, что это на хрен было такое, но понимаю, было круто. Дальше запись заходит на поле движового хард-рока без изысков, где Роб орет что-то про сексуальных тёлочек под ритмично-качевое музло с кучей каких-то соляков, хаммондом и всякими синтезаторными пищалками-свистелками. После трёх треков с промежуточными интерлюдиями закрадывается мысль: блин, какой бы музыка Робыча ни была, она всегда будет идеальным саундтреком для попойки в техасском стриптиз-баре, проверено временем. Жалко только, что кроме пива я сейчас ничего не пью, а на каждодневные, впрочем и еженедельные... да что уж там говорить, даже на "раз-в-месячные" попойки в стриптиз-барах у меня тупо нет денег, да и в петербургских заведениях подобного толка такого рода ансамбли не крутят. Подумал я об этом, нахмурил брови, почувствовал краску на щеках от пощечин суровой жизни, что изнашивает лица обычных российских охламонов-пролетариев с зарплатой ниже сорока тысяч деревянных в месяц... и положил на это болт, ибо какой смысл тут сидеть-пердеть-рефлексировать? Слушаю дальше, опачки, песенка начинается с губной гармошки, потом банджо вступает. Ну всё, думаю, приехали, все американские исполнители рано или поздно приходят к кантри-блюзу какому-нибудь, к корням этих чертей тянет, но сие помыслие шустро выветривается из головы, аки кишечные газы на природе, так как песенка бодрячковая, да и в припеве срывается на дисторшированные качающие гитарки с окрепшей роковой ритм-секцией. Прикольный контрастный душ получился. Будто обделался во время полового акта, но партнерша этого не заметила (или сделала вид, что не заметила) и ты продолжаешь. Блин, обещал же не срываться в тонкие метафоры, а всё продолжаю. Ничего не поделать. Муза посетила остро чувствующего поэта с тонкой душевной организацией и сматываться восвояси пока не намерена, так что дорогому читателю придётся потерпеть все мои охрененные аллегории, аллюзии, гиперболы, антитезы и прочие поэтические приёмы, названия которых я подсмотрел в интернете, потому что неуч несчастный и не намереваюсь притворяться чем-то большим.

Дальше расписывать каждую песню отдельно смысла столько же, сколько в диджее на похоронах, поэтому постараюсь быть лаконичнее… а нет, хрен там, не постараюсь, еще про пару-тройку (может четвёрку) песен хочется рассказать в индивидуальном порядке, например про «Вечную борьбу воющего человека», что идёт следующим номером - это, наверное, самый жопотрясно-пивососательный всплеск рокенрола на «диске» (физический носитель покупал последний раз где-то в две тысячи седьмом, но не важно, пускай в тексте для разнообразия это дело обозначается как диск). Разбудит даже мертвецки-мертвого и непременно заставит его искать сексуального контакта с живыми, то же самое можно сказать и о треке «Shake Your Ass/Smoke Your Grass», чьё название наиболее чётким образом отражает его смысловое содержание. Что забавно, между двумя вышеописанными алкогольно-вечериночными вещами пролезла внаглую и без смазки настолько сентиментально-лиричная двухминутная инструменталка, что при её прослушивании даже Дуэйн Джонсон солёненькую бы пустил. Серьёзно, вот уж никогда бы не подумал, что меня Роб Зомби расчувствоваться заставит. Я уже даже и не знаю, чего дальше ждать. Второго пришествия? Захвата контроля над миром поумневшими в процессе генетических опытов обезьянами? Падения на землю инопланетных спор, что прорастут в коконы, из которых вылезут наши доппельгангеры? Выхода гениального, или хотя бы хорошего фильма от современного Диснея? Хотя нет, что-то я совсем развоображался. Последнее ведь вообще невозможно… Ещё охота, такая, что прям чешется, выделить наэлектризовано-пульсирующую блюзовую «Boom-Boom-Boom». Реальная трипотня. Будто тебе что-то незаметно подмешали в бухло, и ты сидишь в тёмном углу трактира под названием «Крутящиеся титьки», потягиваешь напиточек, и смотришь, как молодая Сальма Хайек с питоном на плечах Тарантине ноги в рот суёт. Ну и оконцовочка выделяется. Суровая, тягучая смоль. Прям за топор охота взяться, притом ни черта не с добрыми намерениями. На контрасте со всем остальным альбомом идёт на ура, да и сама по себе хороша, не хуже Сальмы Хайек местами. Остальной материал, на котором я не заострил внимания, он тоже чертовски радует, провисаний на альбоме нет, пролежней тоже не замечено. Всё подтянутое такое, упругое, я прям завидую! (Лет пять назад увидел свою задницу в настенном зеркале, до сих пор расстраиваюсь, когда вспоминаю увиденное, да и лучше со временем вряд ли стало. Длительная выдержка жопам не особо помогает.) Даже и не скажешь, что автору уже за полтос, да и музыканты, с которыми он работает, тоже не мальчики, а ведь могут выдавать на-гора вкуснятинку.

Вывод (потому что, наверное, должен быть какой-то вывод):
Пластинка - реально неогранённый алмаз, а если в процессе прослушивания пивас глушить, то где-то после четырёх банок создаётся ощущение, что пока ты жидкий хлеб ртом впитывал, тебе этот драгоценный камень успели не только огранить, но ещё и продать. Оттого и деньги в карманах закончились, а может это из-за того, что у тебя их особо-то не было и нефиг каждый день пиво сосать под Роба Зомби после работы.

nabuhlo   9 фев 2024

Начнем с того, что формация греческая, и это можно понять, даже не залезая в интернет. Необходимо лишь посмотреть на нейминг коллектива и первых треков. Aetherian - мои ПОскудные знания иностранных языков всё-таки приводят к пониманию того, что это вроде бы что-то про эфир (не ТВ эфир, очевидно). Дальше музыка. После драматично нагнетающего симфонического вступления с печально завывающими бабцами и постепенно нарастающим гулом маршевого барабанного ритма, идёт весьма боевитый трек под названием "Армия Геи" (Надеюсь, про Гею мне пояснять не нужно, как и про то, что между словами в названии трека не стоит дефиса, и, соответственно, ни о какой дискредитации армии или ЛГБТКЬЮАЙЭЙТЫСЯЧАЧЕРТЕЙ+ пропаганде речи не идёт.), а следом за ним песня, называющаяся "PYR AENAON". Что это означает, честно говоря, даже имея в распоряжении могучую силу всезнающего интернета не особо-то и разберёшься, однако я порой наблюдал, что слово "AENAON" пишут на чём-то, содержащем в составе оливки. Гея, эфир и оливки - ну кто, как не греки, спрашивается, будут про всё это музыку пилить. Ещё в "афинскую" копилку летит сходство некоторых мелодических решений с музыкой небезызвестных Rotting Christ. Припев вышеобозначенной песни, например, можно было бы идеально впихнуть в какой-нибудь из их новых треков, никто бы подвоха не заметил, да и вокальная подача слегка похожа у певунов.

А что, собственно, по музыке? В ней правит бал напористый, со скоростными отрезками, но не уходящий в лютый отрыв, насыщенный военным пафосом и трагичностью мелодэт, от которого порой прям хочется вскочить, напялить себе на голову коринфский шлем и пойти кому-нибудь люлей отвесить... только вот шлема у меня нет, да и в старом добром ультранасилии я, признаться, не силён. Могу лишь изредка сам в жбан получить...
Если описывать материал кратко, то это такой Dark Tranquillity периода "Haven" и "Damage Done", слегка ускоренный и скрещенный с поздним Omnium Gatherum и эпичным пост-блэком. Время от времени металлический напор дополняется акустическими струнными партиями и, как мне казалось, атмосферными клавишными. Почему казалось? Да потому что в здешнем миксе это дело хрен различишь. Порой думаешь, что расчехляешь в музыке что-то такое, но потом, прислушавшись, понимаешь, что там просто гитарное тремоло такой эффект даёт, или типа того. В общем звук хороший, плотненький, но будто слегка размытый. Мелодически всё оформлено очень недурственно, соло-гитара выдаёт по одному, а то и по два, может и не въедающихся в мозг, но весьма эффектных мотивчика. Постоянно переливно журчат тремоло, риффы тоже монотонностью не утюжат. Лепота! Единственное, чего мне возможно не хватало в этом плане, так это ярких соло, в хорошем смысле выбивающих песню из её основной музыкальной канвы. Такого тут нет, что для мелодэта, на мой вкус, немного неестественно. Зато можно сказать, мол, материал целостный, и всё, не прикопаешься.

Ну и ладно, если это и минус, то не столь существенный. Ещё стоит отметить хитовость записи. Из восьми треков, включая интро, целых четыре особливо выделяются. Пара в начале и пара в конце. На пожизненное в голове, конечно, не остаются, но приятный осадочек дают. Мотивчик припева последней песни так и вообще заставляет голову непроизвольно описывать круговые движения в пространстве своим вихревым «околофолковым» мотивом, пока вокалист орёт что-то про танцующих вокруг костра в лунном свете людей, или типа того. Чёрт его знает, текстов в сети я не нашёл.

Итог: любителям "тяж-мет-эпоса" зайдёт. Очень достойная штука. Стремящаяся к восьмерке 7 из 10.

nabuhlo   3 фев 2024

Чешется уже накропать о том, что в недавнем прошлом сильно понравилось и, как любят говорить в здешней местности, прошло проверку временем. Хотя это будет не самой лёгкой задачкой, поскольку писать критический отзыв, опираясь на негативные моменты - оно всегда проще. Их легче вычленить, зафиксировать в черепной коробке и на их основе уже выстраивать различные синтаксические конструкции, несущие, желательно, хоть малейшую смысловую нагрузку и, хотя бы криво-косо, привязанные к заявленной теме. Есть возможность выстроить схему, с которой, как известно, не пропадешь. Ну а вот хвалить - это посложнее. Можно, заиграясь, уйти в пустые и заезженные восторги, которые в своей приторной возвышенности отпугнут людей, подходящих к объекту восхваления с более утилитарных позиций, можно закопаться в сравнениях со схожими вещами, забыв при этом, что сосредоточиться надо бы на той, которую описываешь, а еще есть возможность брать каждый трек отдельно, описывать по возможности тематику лирики, где какой необычный для альбома инструмент затесался, где соло приятное, где еще что. Всего этого мне хотелось бы избежать в своей писанине. Скорее всего, полностью игнорировать данный ряд подходов у меня ну никак не получиться, но вот минимизировать соприкосновения с вышеописанными пороками постараюсь.

Для начала небольшой экскурс в прошлое (ну и замазывавние себя грехом номер два - сравнением). Novembre всегда казались мне подобием младшего брата или, если угодно, плодом любви шведов Opeth и Katatonia. От первых дитя получило прогрессивную жилку, то есть стремление к обхождению классической формы предоставления материала, к некоей витиеватости в подаче. Ещё маленькие поедатели пасты позаимствовали у родителя пропитанность музыкального полотна печальной романтичностью. У Katatonia же взяты внешние признаки - схожее звучание солирующих гитар с вокалом и некоторые мелодические черты. Так бы ребёнок и находился в тени этих двух столпов, ели бы не время, которое, как все мы знаем, меняет. Индивидуальные черты у младенца прослеживались ещё на ранних этапах существования. Романтика итальянцев - она именно что какая-то итальянская. Этот местный колорит сложно описать внятно, но те, кто слушал Эннио Морриконе или каких-нибудь Spiritual Front, как и я, ощутят нечто подобное родственным чертам. Также имеется явное желание "воспарить", придать своему музицированию большую воздушность, эфемерность, в то время как старшие от земли отрываться не особо-то торопились (Katatonia так и вообще норовила зарыться в неё футов на шесть). По прошествии лет папку с мамкой одолели другие интересы, а вот отпрыск сохранил свое изначальное ядро, лишь сменив старый наряд на более современное, соответствующее моде пришедшей эпохи, одеяние. И тогда, в 2007-м, всё внезапно оборвалось. Оборвалось на высокой ноте, стоит сказать. Уйти достойно - это тоже достижение, так что, сожаления пусть и присутствовали, но были почти аннигилированы сим фактом.

И тут, спустя девять лет, почивший вернулся, когда уже никто и не ждал. Постигли ли его какие либо изменения? Ну, не кардинальные, однако же да. Та эфемерность, что всегда была, хотя и ощущалась лишь отчасти, сейчас правит бал. Фантом разуплотнился. Снова уходя в нелюбимый мной, но порой эффективный приём сравнения, можно сказать, что ранняя схожесть с парой шведов сейчас сошла почти на ноль, однако на её смену пришла Alcest'овая нежность, хотя, в отличие от французских коллег, внутри музыкального оболочки ноямбрьского призрака всегда происходит какое-то внутреннее движение, выражающееся в чуть большей ритмической амплитуде, волнообразности саунда, если можно так выразиться.
Говоря о наполнении этого альбома, коснуться греха номер три (потрэковый разбор), я, даже если бы очень хотел, не смог. Из общей массы абсолютно ничего нет желания выделять. Можно лишь вскользь упомянуть ласкающее слух печальное саксофонное соло в конце "Oceans Of Afternoons", да разгоняющийся под конец "танец мёртвых" с фолковым душком в инструментальной "Agathae". Всё остальное же - оно слишком часть общего, чтобы копаться в нем, не хочется нарушать почти идеальную консистенцию. Тут как с приготовлением взбитых сливок. Чуть затянешь процесс взбивания - и всё, кремовость потеряна.

Так что же мы имеем удовольствие наблюдать перед собой сейчас, в отрыве от прошлых сравнений и аналогий сегодняшних? Достаточно оригинальный продукт, который не потерял взаимосвязи с прошлым, но и не стал пытаться, подвергнувшись влиянию собственной ностальгии или ещё чему-нибудь, воскресить собственный труп. Продукт самодостаточный, не нуждающийся в контексте и бэкграунде, однако их имеющий. Музыку, которая, скорее всего, писалась не подглядывая в схему, так как в этом нет необходимости, когда всё и так у тебя в голове.

Тут стоит закончить, так как я вляпался почти во все пороки, которые обещал пытаться обходить стороной, налил изрядно воды, выставив напоказ лишь крупицы информации (и то, облачил её в слишком грузные и скрывающие истинные формы одежды), поддал пафосу там, где не надо, да и вообще, был настолько обтекаемым, насколько это, в принципе, возможно. Подытожу тем, что, несмотря на мою большую симпатию к альбому, высший балл я ему не могу поставить из-за слегка безжизненной кульминации. Последние два трека слегка проседают.

nabuhlo  20 май 2020

За что современный слушатель тяжелой музыки в, пусть и не подавляющем, но всё же большинстве недолюбливает поздние альбомы "умирающей невесты", начиная где-то так с "For Lies I Sire", а может и того раньше? Я, разумеется, статистики не собирал, опираюсь исключительно на маленький опыт личного общения с представителями данной категории граждан, но, так как речь идет о музыке, а не о, например, количестве насильственных преступлений в отдельно взятом государстве, думаю, я имею моральное право делать какие-либо выводы. Так вот, в чём же кроется причина охлаждения страсти аудитории к бывшему объекту любви? А просто в том, что эта самая страсть должна быть орудием обоюдоострым. Долго и упорно обхаживать глухую кирпичную стену, дарить ей подарки, нежности шептать в самый привлекательный её цементный шов - это может быть делом интересным поначалу, но утомит очень быстро, и пылкий любовник, если в его голове еще осталась частица разума, подыщет себе пару, имеющую привычку отвечать на поползновения в свою сторону с чуть большей взаимностью.
Такова ситуация где-то так с последним пятнадцатилетием существования коллектива, только вот "Feel the Misery" выделялся из общего ряда всех этих альбомов своей непривычной живостью. Будто от гипноза отошли. Там тебе и внятный мелодизм, и честный надрыв, и гитарная работа более разнообразная, и ударная установка местами что-то любопытное выдаёт, и агрессия - она именно что агрессия, а не тусклый симулякр. Только вот, как оказалось, недолгим был момент бодрствования. Лишь один яркий блик, а затем снова в пучину. Возможно виной тому очередные перемены в составе. Возвращение на том их релизе бывшего участника группы - гитариста Calvin'а Robertshaw, видимо, всколыхнуло таки уютное болотце умирающей, но вот до "The Ghost of Orion" он уже не добрался, да еще и драммера с собой прихватил. Возможно проблемы личного характера их вокалиста, связанные со здоровьем его дочери, ну а может и то, и другое, и еще что-нибудь сверху до кучи, кто его знает... Однако, суть в том, что всё, что всколыхнуло меня на прошлом альбоме, напрочь отсутствует в этом. Мелодии, тягучие гитарные риффы, партии скрипки и виолончели, вокал - всё сливается как бы в один заунывный монотонный мотив, который призраком проходится по всему хронометражу. Яркие моменты, за которые можно было бы зацепиться не увязнув, отсутствуют почти полностью. Не помогают ни редкие вспышки экстрим-вокала, ни участие в четвёртой песне приглашённой вокалистки из Wardruna, ни пытающийся выделится за счёт своей чуть более боевой сущности предфинальный трек "The Old Earth", который поначалу вроде как растормаживает, но всё равно вязнет в однотипности к середине. И нет у всего этого стержня, на который окружающие элементы должны быть нанизаны. Вроде бы куча выразительных средств, но слушается музыка как какой-нибудь минималистичный тревожный дарк-эмбиент. Расфокусировано, призрачно. Может быть подобное звучание - это часть концепта, альбом же называется "The Ghost of Orion"? Но, даже если и так, воспринимается музыка слишком аморфно, несобранно, что очень мешает оценить происходящее по достоинству.
Даже самый нелюбимый мной альбом группы "For Lies I Sire", кажущийся недособранным и слабовыразительным, оставлял после себя что-то, не казался совсем пустым. Этот же, несмотря на то, что придраться к технической части сложно (всё вроде на своих местах, сыграно, записано и сведено как надо), проходит фоном, просто лёгким колыханием воздуха, инстинктивным действием, не требующим ни эмоциональных, ни умственных затрат.

nabuhlo  18 май 2020

Начиная с альбома 2009-го года, удовольствие от прослушивания альбомов "Потерянного рая" перестало быть для меня вещью полновесной. Процесс погружения в музыку коллектива стал больше походить на акт уборки в старом шкафу с целью нахождения в нагромождении его внутренностей чего-то действительно важного и ценного. И подобное, бесспорно, находилось, но вот сам процесс утомлял, да и процент хлама от общей доли находок оказывался порядочным.
"Obsidian" в этом плане выгодно отличается от четвёрки своих предшественников. Тут нет странной эклектичности музыкальных элементов и куцего мелодизма в угоду боевитой ритмичности "Faith Divides Us - Death Unites Us", неуклонно довлеющих над всем происходящим призраков "Draconian Times" и "Icon", которые с излишним комфортом обосновались на "Tragic Idol", вязкой минималистичности и непотребно гулкого звука "The Plague Within", ну и какой-то совсем уж однотонной упаднической опустошенности предшественника. Во всех этих альбомах всегда присутствовало нечто мешающее в полной мере проникнуться материалом, блокиратор удовольствия. Всегда на горизонте маячила ложка дёгтя, а то и чего похуже. Ну а что же здесь? Какая червоточина затесалась? А никакой. Будто присутствует невидимый скрепляющий материал, не позволяющий пазлу распасться на кучку отдельных деталей, благодаря которому все те музыкальные ходы, что не укладывались на протяжении последнего десятилетия в одно целое, спокойно сошлись без притирок и наждачки. И даже экстрим-вокал, казавшийся какой-то плохой шуткой на "Чуме", тут ощущается абсолютно естественно вплетённой в канву происходящего вещью.
"Обсидиан" - он, как и выше мной перечисленные, плотно и упрямо окопался в почве, что возделывалась его старшими собратьями и воспарить, аки вольная птица, отринув отчий дом - ну совсем не готов, но вот к чему он готов, так это к уверенной и тактически верной защите своих укреплений. Там быстро в бочину недруга кольнуть, тут по башке с безопасного расстояния трахнуть, ну и так далее. Он, опираясь на прошлое, не увяз в нём, превратившись в блеклого фантома, а просто уверенно и твёрдо встал на обе ноги. Несмотря на то, что новое мясо нарощено на старый каркас, создание не предстаёт перед нами в виде ужасающего, бездушного, руководствующегося лишь инстинктами монстра, оно в полной мере живо.
Хотелось бы не рассыпаться глуповатыми аллегоричными аналогиями ощущений, быть чуть более про музыку, конкретики ввернуть, но с Paradise Lost у меня та же история, что и с My Dying Bride, например. Давние отношения, при которых уже не получается смотреть на "партнёра" непредвзято, обходя стороной совместно пережитое, ибо уж слишком много этого самого совместно пережитого скопилось.

nabuhlo  18 май 2020